Что такое точечная роспись

Эта статья содержит следующие подтемы:

Точечная роспись посуды: создаем элементы декора в технике «роint-to-point»

Самые красивые вещи получаются только при условии соединения таких компонентов, как вдохновение и мастерство. Предметы интерьера, украшенные точечной росписью, являются ярким тому примером. Эффектные панно, оригинальные инсталляции, оформленные точечным узором, способны стать настоящей «изюминкой» кухонного интерьера, выступив достойным дополнением любого дизайна. Да и создание таких элементов декора само по себе увлекательное занятие. Чтобы освоить эту несложную в исполнении, но довольно оригинальную технику предлагаем взять за основу два мастер-класса точечной росписи для начинающих.

Содержание

Точечная роспись: особенности техники ↑

Техника «точка к точке» изначально на Руси использовалась при создании чеканок. Позже она стала именоваться «капельная»: краску просто набирали в соломинки и «накапывали» на изображение. Сегодня точечная роспись, вобравшая в себя приемы графики, мозаики и витража, увлекает все больше людей легкостью исполнения, изяществом и красотой рисунка.

Этот популярный вид техники известен также под названием «point-to-point»

Принцип нанесения контуров орнамента кроется в самом названии техники: рисунок создается в результате совокупности множества точек. Каждая из них может иметь разный цвет и размер. Да и нанесены они могут быть разными красками.

Простота – главное достоинство точечной росписи

Создать свой шедевр способен любой желающий, даже при условии, что он в жизни не держал в руках художественную кисть и понятия не имеет, как правильно рисовать.

Точечная роспись является самым простым способом, с помощью которого можно вдохнуть новую «жизнь» в старые сувениры или в утратившие со временем свою привлекательность аксессуары.

Техника нанесения определяется формой декорируемого изделия и материалом, из которого оно выполнено. В этой технике можно украшать любую поверхность: посуду и кухонную утварь, шкатулки и обложки на паспорт, корпусы ноутбуков и телефонов.

Тонкости выбора материалов для росписи ↑

Используя в работе различные виды красок, вы сможете декорировать столовые приборы, элементы посуды и любые другие предметы интерьера. Для росписи на посуде лучше выбирать краски, отличающиеся повышенной влагостойкостью и светочувствительностью.

Выбирая краски для декорирования, учитывайте тип поверхности, на которую они будут нанесены. В противном случае созданный вами узор долго не продержится на предмете. Роспись можно выполнять, используя следующие типы красок:

  • Глиняные предметы – красками для керамики и стекла. Их также называют контурные краски. Они продаются в небольших тюбиках с удлиненным носиком.
  • Металлические аксессуары – эмалевыми живописными красками. Украшения, оформленные эмалью, отличаются долговечностью, яркостью и чистотой красок.
  • Изделия текстильного производства – «тканевым» акрилом. Контуры для нанесения рисунка на одежду менее устойчивы к истиранию.

Совет: при покупке красок протестируйте тюбики, обращая внимание на густоту состава. Чтобы определить консистенцию, нажмите тюбик: краска не должна выходить слишком легко, образуя лужицу, но и не должна слишком трудно выдавливаться.

Краски для росписи бывают:

  • на водной основе — они легко смываются водой;
  • на органической — снимаются с поверхности только растворителем типа уайт-спирит.

Для росписи поверхностей, соприкасающихся с пищей, следует использовать специальные краски, которые подлежат обжигу при температуре в 600-800°С. В домашних условиях применять такие краски невозможно. Для этих целей мастерицы выбирают самозастывающие краски. Они застывают без обжига в течение 2-х дней. Но такие контуры менее устойчивы к воздействию моющих средств. Посуда, расписанная самозастывающими акриловыми красками, требует более бережного обращения.

Выделяют два типа красок для росписи посуды:

  • Надглазурные – смесь пигментов с легкоплавким стеклом. Их наносят на глазурованную посуду.
  • Подглазурные – смесь пигментов с глазурью. Они используются для декорирования неглазурованной поверхности. Прозрачный надглазурный слой, который делает посуду блестящей, наносят уже сверху рисунка.

В зависимости от того, какой эффект планируете получить, выбирайте краски: образующие матовое или глянцевое покрытие, полупрозрачные витражные и непрозрачные укрывистые составы. Для создания объемных точек и «жемчужин» удобно использовать 3D гели.

Основные моменты при росписи посуды ↑

Роint-to-point – довольно требовательный вид творчества. Ведь от усидчивости мастера и аккуратности выполнения работ зависит презентабельность изделия. Эта техника не терпит неторопливости и небрежности.

Роспись посуды, будь то декоративных тарелок или изящных ваз, с применением точечной техники включает ряд основных этапов:

  1. Подготовка основания. Поверхность предмета обезжиривают спиртовым составом или жидкостью для снятия лака.
  2. Нанесение фона. На подготовленное основание наносят фон желаемого оттенка любой краской: гуашевой, акриловой, автомобильной, витражной. Для этой цели удобно использовать акриловый грунт: при густом нанесении он дает мутный белый оттенок.
  3. Нанесение разметки будущего рисунка. Рисунок лучше придумать заранее, но даже если вы начнете импровизировать, непременно получится замечательный узор.
  4. Создание рисунка. Путем поочередного нанесения точек выбранного цвета и размера создают орнамент.

Некоторые мастера рекомендуют перед выполнением росписи покрывать поверхность лаком, аргументируя это тем, что после него краска отлично прилипает и становится при этом более яркой и насыщенной.

Мастер-класс: точечная роспись стеклянной бутылки ↑

Точечная роспись способна преобразить любые предметы, сделав их оригинальными элементами декора. Используя эту технику, вы с легкостью превратите неприметную стеклянную бутылку в удивительный сосуд или необычную вазу для цветов.

Главное – подобрать текстуру и цветовую палитру красок так, чтобы созданный вашими руками аксессуар органично вписывался в дизайн помещения.

Выбор материалов и инструментов ↑

Для изготовления оригинального сосуда потребуется:

  • стеклянная бутылка;
  • обезжириватель;
  • универсальный грунт;
  • акриловые краски для росписи по стеклу;
  • плоская широкая синтетическая кисть.
  • аэрозольный лак для защиты и закрепления рисунка.

При выборе оттенка стекла учитывайте, что точечная роспись наиболее эффектно смотрится на темных поверхностях

Для нанесения росписи на посуду удобно использовать стеклянные бутылки плоской формы. Фоновую краску на них наносят только в том случае, если не устраивает оттенок или прозрачность изделия.

Подготовка стеклянной основы ↑

Бутылку очищают от этикеток и тщательно обезжиривают спиртосодержащей жидкостью. Широкой кистью наносят грунтовочный состав, равномерно распределяя его по поверхности.

Узор для декорирования бутылки можно взять из интернета, подсмотрев идеи на тематических форумах, или придумать самостоятельно. Чтобы узор сделать ровным и симметричным, на наружные стенки бутылки с помощью скотча фиксируют полосу тетрадного листа. Ширина полосы будет определять размер узора. В предложенном варианте узор будет шириной в 13 клеточек.

Вдоль края приклеенного листа проводят центральную линию узора

Нанесение основных узоров ↑

Приступают к росписи бутылки. Вдоль верхнего края листа акриловым контуром наносят полосу из нескольких точек одинакового размера. При работе контуром тюбик необходимо держать вертикально. Благодаря этому точечки получаются ровными и симметричными.

Совет: помарки и неточности, которые часто возникают при нанесении точек, легко устранить с помощью смоченной в спирте гигиенической палочки.

Клетки листа помогут отработать расстояние между точками и создать ровную линию

Для создания плавных полукругов и изгибов узора используйте трафаретные шаблоны. Сделать их можно самостоятельно, вырезав заготовку нужного размера из того же листа бумаги. Чтобы определить размер полукругов, нужно окружность бутылки разделить на количество элементов.

Совет: не забывайте время от времени повторно обезжиривать поверхность с помощью салфетки, пропитанной спиртовым составом, поскольку в процессе росписи на стекле будут вновь появляться следы пальцев.

Приложив шаблон к стеклу, делают контур из мелких точек

Роспись обрамляющих контуров ↑

Для получения витиеватых ажурных узоров точки наносят разного размера, чередуя их между собой.

Вырисовывая сердечки и цветы, смело давайте волю своей фантазии

При создании новых элементов орнамента вновь вырезают трафарет нужного размера и делают по нему наметки будущего контура.

Намеченные по шаблону точки «наводят» акриловым контуром

Если мелкие детали узора можно сделать «на глазок», то при росписи акриловыми красками крупных элементов без шаблонов не обойтись.

Бутылку можно расписывать краской до тех пор, пока не будет покрыта вся поверхность

Кто хоть раз пробовал создавать кружевные узоры из россыпи точек, подтвердит, что процесс создания орнамента просто завораживает.

Видео: процесс росписи по стеклу акриловыми красками ↑

Декорирование тарелки в технике «роint-to-point» ↑

Техника росписи тарелок мало чем отличается от описанного выше процесса декорирования бутылки. Первым делом тщательно обезжиривают поверхность и переносят разметку эскиза на стеклянную или керамическую поверхность.

Опытные мастерицы могут рисовать без эскизов сразу на тарелке, придумывая узоры по ходу работы. Начинающим рукодельницам все же рекомендуем заранее продумывать художественный замысел, выбрав орнаменты и определив для себя цветовую палитру.

Для первых работ в качестве основы удобнее всего использовать прозрачные стеклянные тарелки.

Лист с эскизом мотива рисунка кладут под тарелку, а затем точка за точкой наводят контуры

Прежде чем приступить к росписи, потренируйтесь на бумаге создавать контуры из точек маленького и большого размеров, размещая их на одинаковом расстоянии друг от друга.

Наведение контуров лучше начинать с центра тарелки, постепенно передвигаясь к ее краям

Чтобы рисунок во время работы случайно не сместился, вырезанный шаблон лучше на время приклеить с обратной стороны тарелки с помощью скотча или изоленты.

Рисуйте по принципу «от общего к частному»: начиная с прорисовки крупных контуров и завершая проработкой мелких деталей

При создании линий выдерживайте такое минимальное расстояние между точками, чтобы они хорошо «читались», но при этом не сливались в сплошную линию

Если рисование из тюбиков дается вам тяжело, рисуйте точки зубочисткой или иглой

Выбор оттенков и их чередование зависит только от вашей фантазии и выбранного рисунка.

Нанесенная на тарелку краска должна застыть

При естественных условиях краска застывает в течение суток. Чтобы ускорить процесс, подсушите поверхность феном и оставьте декорированную тарелку на 10-12 часов. После полного подсыхания краски остается только закрепить рисунок лаком.

Видео мастер-класс: роспись аксессуаров в технике «точка к точке» ↑

Освоив технику точечной росписи, вы с легкостью сможете воплощать свои идеи в жизнь, развивая в себе задатки художника. Созданные собственными руками элементы декора станут предметом гордости хозяйки кухни и достойным украшением интерьера.

Точечная роспись

Поделиться в соц. сетях

Сегодня мне хочется рассказать о чудесном виде творчества, которое в настоящее время успешно развивается и становится все более популярным – о точечной росписи. Считается, что освоить точечную роспись может даже тот человек, который (как он думает) не владеет никакими художественными способностями. То есть этим видом творчества может заниматься любой человек, было бы у него желание и усидчивость.

Кстати, занятие точечной росписью отлично развивает моторику рук, оно полезно так же тем, кто хочет отработать точность мелких движений рук и пальцев (например, кто занимается художественной росписью, декорированием различных предметов, в том числе и ногтей при маникюре).

Чем привлекательна точечная роспись?

Во-первых, можно декорировать различные предметы: стеклянные, кожаные, деревянные, гипсовые, сделанные из полимерной глины и т.д. В-вторых, это хобби не требует больших финансовых вложений. В-третьих, можно самостоятельно изготавливать эксклюзивные вещи, которые будут оживлять интерьер. И этот список можно продолжить.

С чего началось мое знакомство с точечной росписью?

Мне приглянулась одна книга в интернет-магазине, и я решила ее приобрести. Что это за книга, которая меня вдохновила на новый вид творчества? Вот ссылка на эту книгу, где вы сможете о ней узнать подробнее. Очень рекомендую.

Когда я открыла книгу, то поняла сразу, что сделала себе отличный подарок. Как человек увлекающийся, я решила попробовать себя в этом виде творчества. На следующий день я поехала в художественный магазин и сделала необходимые покупки.

Необходимые материалы для точечной росписи:

1. Главный и основной материал – это контурная акриловая краска, применяемая для росписи на стекле.

Такие контуры-краски выпускают для витражных работ. Контурная краска предназначена для создания границ, не позволяющим краскам растекаться по поверхности стекла.

Я приобрела Санкт-Петербургские контуры «DECOLA». Встречаются в продаже контуры и других производителей, но намного реже, хотя качество зарубежных контуров лучше.

Контуры СПб фабрики различаются между собой не только по цвету, но и по консистенции: например, золотой цвет мне попался густой, я могла им наносить мелкие точки, а желтый контур выдавал мне жидкие крупные точки, которые иногда сливались между собой. Поэтому пришлось приспосабливаться и приноравливаться к каждому цвету при нанесении рисунка.

Еще я купила для пробы контуры китайского производителя. Они недорогие, не растекаются, но, к сожалению, продаются только в двух цветах: золото и серебро (на фото справа).

2. Для декорирования могут пригодиться 3-D гели для создания объемных точек и краски для создания объемных «жемчужин». Краски для создания «жемчужин» изображены на фото слева.

Что еще необходимо для работы?

3. Грунтовка. Она зависит от того, какой вы собрались грунтовать материал. Есть грунтовка по дереву, для стекла, пластика, ламината, керамики, кафеля, металла.

4. Краска для окрашивания загрунтованной поверхности. Я приобрела простые акриловые художественные краски. Они приятны при нанесении, быстро сохнут, не имеют запаха, экологически безопасны. К тому же они отлично сохраняют цвет и не выгорают на солнце. Краски могут выглядеть вот таким образом.

Еще обязательный материал – это лак. Для чего он нужен? Контурные краски предназначены для работы по стеклу. Вот с помощью лака мы образовываем на обрабатываемой поверхности глянцевый слой, похожий на стеклянный.

После лака краска отлично прилипает к поверхности, становится яркой и насыщенной. С выбором лака будет сложнее, т.к. он в основной своей массе более токсичен. Поэтому обрабатывайте поверхности или вне дома, либо выбирайте щадящие лаки, безопасные для людей и живых организмов.

Не забудьте про обезжириватель для обработки поверхностей. Я использую для этих целей простой спирт. Перед нанесением грунтовки или краски обязательно обезжирьте поверхность, иначе через некоторое время поверхность может облупиться. Рекомендую пользоваться при работе безворсовыми салфетками, чтобы на поверхности не оставались ворсинки. Приобрести их можно в специализированных магазинах для маникюрных материалов и инструментов.

Также понадобятся кисточки, губки для нанесения грунтовки, краски или лака.

Немного о своих работах:

В этой статье я выложила результаты своих первых проб занятием точечной росписью.

Самая первая работа – это ежедневник, я его оформила, следуя описанию автора книги.

Вторая работа – это небольшая бутылочка, декорированная частично в африканском стиле, рисунки сочиняла по ходу работы.

Третья – небольшая жестяная коробочка. Эта коробочка хранилась дома с незапамятных времен, даже поржавела немного.

О других моих работах можно почитать и в других статьях, например, об украшении ежедневников и дневника.

На очереди к обновлению у меня древний керамический кувшин, самовар и другие мелкие вещички.

Ежедневник я взяла из кожзаменителя, обработала его обезжиривателем, затем на поверхность нанесла один слой черной акриловой краски. Подождала, когда высохнет. Затем нанесла еще один слой краски. После полного высыхания я обработала поверхность 4-мя слоями лака (дождалась высыхания каждого слоя). Затем приступила непосредственно к точечной росписи.

Если возникали помарки при нанесении точек, я исправляла неточности при помощи ушной палочки, смоченной в спирте.

С декорированием бутылки не понадобилось больших подготовительных работ, т.к. она оказалась красивого темно-синего цвета, который меня вполне устроил.

На стеклянные изделия наносят краску только в том случае, если не устраивает цвет или прозрачность. На темных поверхностях точечная роспись смотрится эффектней.

Я обработала, предварительно ошкурив, грунтовкой и акриловой краской только металлическую закручивающуюся крышку бутылки.

Перед нанесением контурных точек я обработала всю поверхность бутылки обезжиривателем и приступила к декорированию.

Совет: Не забывайте периодически обезжиривать поверхность бутылки при помощи безворсовой салфетки, т.к. в процессе работы на бутылке остаются жировые следы от пальцев.

А вот и металлическая коробочка.

Посмотрите, какой она была изначально. Я ее хорошенько ошкурила, помыла, высушила, обработала обезжиривателем, подождала полного высыхания.

Так как на коробочке остались ржавые вкрапления, я обработала ее специальной грунтовкой по ржавым изделиям в 2 слоя.

Грунтовка высохла очень быстро, после чего в несколько этапов я нанесла акриловую краску на всю поверхность коробочки тоже в 2 слоя. После полного высыхания обработала поверхность лаком тоже в 2 слоя. Подождала также, когда лак полностью высохнет, и приступила к декорированию поверхности точечной росписью.

Вот в итоге что у меня получилось.

Вот так простые обыденные вещи можно оживить с помощью точечной росписи.

Всем желаю успехов и радости в творчестве!

А вот вдохновляющее видео на тему декорирования вещей с помощью техники точечная роспись:

Декор поверхности в технике «Точечная роспись»

Точечная роспись – это наиболее простой способ декорирования различных поверхностей и изделий, который не требует дорогих материалов и профессиональных художественных навыков. В этом мастер-классе рассмотрен декор палетки для скульптурирования лица при помощи перевода готового рисунка.

Для этого вам понадобятся:

1. Акриловый контур универсальный или для стекла.
2. Поверхность для декорирования.
3. Жидкость для снятия лака или спирт.
4. Ватный диск или салфетка.
5. Распечатанный рисунок.
6. Шариковая ручка.
7. Прозрачный глянцевый акриловый лак.
8. Кисть для нанесения лака.
9. Мел.

Цитатник

Можно скачивать себе фото оригинального размера, для этого нужно нажать на "три точки", потом на "по.

http://s6.postimg.org/qr7nj4t8d/Snowman1.jpg http://s6.postimg.org/k74vcsf7h/image.jpg http://s.

  • Вышивка крестом (1105)
  • Другие поделки (249)
  • Игрушки из носков и не только (230)
  • Кошки (198)
  • Коробки, корзинки, подарки (182)
  • Для сада, для дома (180)
  • Роспись, резьба, мозайка (174)
  • Магазин счастья (168)
  • Розочки-цветочки (152)
  • Графика, рисунки, живопись (150)
  • Свадьба (127)
  • Журналики, книги (125)
  • Подушки (123)
  • Вязание(не цветочки) (116)
  • Одежда, вязание крючком и спицами (104)
  • Лепка (99)
  • Квиллинг, оригами (90)
  • Про выпечку (90)
  • Тапочки, носочки, перчаточки (67)
  • Декупаж (59)
  • Вышивка гладью (53)
  • Бутылочки и вазочки (52)
  • Мишки (51)
  • Бисероплетение (41)
  • Сумки (35)
  • Драконы и дракончики (33)
  • Интересная мебель (33)
  • Волки, лисы (31)
  • Вышивка лентами (31)
  • Про ягоды и фрукты (31)
  • Зайки (28)
  • Собачки (24)
  • Фотографии для вдохновения (24)
  • Зебрики, жирафы, лошади (23)
  • Про вторые и первые блюда (23)
  • Валяние (21)
  • Узоры, мотивы (20)
  • Личности (19)
  • Флористика (19)
  • Оформление, смайлики, анимация (19)
  • Так просто! (19)
  • Про напитки (18)
  • Ароматы, свечи, мыловарение (16)
  • Змеи-символ 2013 (14)
  • Мышки (14)
  • Вышивка объёмная (14)
  • Вышивка гобеленов и ковров (11)
  • Список сайтов (10)
  • Архитектура (6)
  • Про грибы (5)
  • Выставки (4)
  • Про икру и рыбку (4)
  • Конкурсы, развлечения (3)
  • Хлынов, Вятка, Киров (2)
  • Инкрустация (1)
  • Мои работы (79)
Самая читаемая статья за сегодня:  Серый кардиган спицами

Ссылки

Интересы

Друзья

Постоянные читатели

Сообщества

Подробно про точечную роспись. Материалы, приёмы, МК

Четверг, 24 Ноября 2011 г. 15:43 + в цитатник

МК по контурной росписи.

Введение в тему (для начинающих).

1. Для того, чтобы работать контурами, совершенно не обязательно уметь хорошо рисовать. Ведь все могут изобразить примитивные фигурки – листочки, цветочки, зверюшек для ребенка. Этих навыков вполне достаточно!

2. Любой сложный узор состоит из набора простых элементов. Нужно просто уметь выделять эти части.

3. Многие рисуют на попавшихся под руку бумажках, когда общаются по телефону, или просто за долгими разговорами. Вспомните это состояние – голова занята одним, а рука – другим. Это как раз то, что нам нужно!

4. Начинать рисование лучше на простых и ненужных вещах, для этого лучше всего подходят бутылки. На них можно смело экспериментировать, не боясь испортить. Не стоит сразу браться за хорошие и ценные предметы – выкинуть потом жаль, испортить страшно. Отсюда и напряжение, скованность. Рука дрожит и ничего не получается.

КОНТУРЫ

Чаще в работе используют незапекаемые контуры для стекла и керамики PEBEO, IDEA и Таир.

PEBEO – очень хорошие носики, тонкие. Минус – быстро засыхают внутри носика и нужно прочищать. Для этого используют тонкую иглу для швейных машинок, ее удобно держать в руке и не сгибается. Простыми иглами можно поранить руки.

Цвета – все металлики. Точки этими контурами получаются аккуратные, одинакового размера. Контуры густые, не растекаются, быстро сохнут, имеют очень характерный блеск.

IDEA – носики толстоваты, иногда кончик не очень хорошо сделан, приходится подравнивать. Кончик имеет 2 стороны – одна ставит точки плоские и широкие, а другая – маленькие и остренькие. Это можно использовать в работе. Если попадаются хорошие наконечники, я их сохраняю и переставляю на новые тюбики взамен плохих.

Цвета разнообразные металлики и серый простой.

Таир. Носик хороший, но контур жидковат и точки получаются крупнее. Хорошие цвета – синий, фиолетовый, фиолетовый перламутровый, белый, желтый. Плохие – красный, желтый и зеленый перламутровые. Сильно текут, пузырятся, неудачные цвета.

Глиттеры – бывают для создания жемчужин, для витражей и т.д. Хороши в использовании как вспомогательный материал. Большое количество разнообразных цветов. Можно использовать для росписи, применяя металлический носик-насадку.

Подготовка поверхности

Лучшим фоном для росписи, как мне кажется, является черный. Однако неплохо смотрятся темные фиолетовый, синий, бордовый, коричневый, болотный. Очень легкая и ажурная роспись получается на прозрачном фоне, но узоры должны быть мелкими.

Стекло – нужно обезжирить, покрыть грунтом или краской нужного цвета и покрыть 2 слоями лака. Если кому нравится роспись на прозрачном фоне – просто обезжирить.

Дерево – зашкурить неровности, покрыть черным грунтом и 2 слоями лака.

Металл, пластик – грунтовка подходящая для этих материалов, краска или черный грунт, 2 слоя лака.

Кожа, винил и т.д. – для росписи часто используют записные книжки, альбомы, обложки и прочее. Я стараюсь покупать для этих целей вещи с обложками темного цвета, без тиснения и рисунков. Их остается только в 2 слоя покрыть лаком. Если нужно расписать цветные обложки – опять грунт и лак.

Покрытие лаком предметов имеет два назначения. Во-первых, из под контуров виден красивый яркий и блестящий фон. Во-вторых, мы используем контуры для стекла и керамики, и лак создает имитацию стеклянной поверхности, на которой контуры прекрасно держатся.

Мини-МК с первыми шагами по росписи в монохромной технике я уже выкладывала раньше – см. страницу 1 этой темы. Поэтому перейдем к следующим элементам.

Как я уже говорила, любой сложный узор состоит из набора простых элементов. Ничего нового в этой области мы не придумаем, так что воспользуется готовыми.

Узоров существует очень большое количество, но я, в основном, использую вот такие:

Соломка, Бороздка, Прямоугольный меандр, Меандр

Спиральный завиток, Шеврон-1, Шеврон-2, Подвески

Зигзаг, Волнообразный-1, Волнообразный-2

Бусы, Катушки, Бусы с катушкой

Чечевичка, Виноградина, Ионики

Овы, Шляпка гвоздя, Цветочная чашечка

Ромб, Шнур, Завиток Витрувия

Вот работы, выполненные с применением этих узоров

Полихромная роспись

1.Роспись с плавными переходами цветов.

Для такого вида росписи нужно подобрать контуры, не очень сильно отличающиеся между собой по оттенкам и выстроить из них цветовой ряд. В теплой гамме из контуров IDEA и PEBEO у меня получился вот такой ряд: Idea 137, Pebeo OR, OR ROI, Idea 138, 151, Pebeo VERMEIL, Idea 265, Pebeo CUIVRE, Idea 200.

В холодной – Idea 017, 003,515, Pebeo ARGENT, Idea 518, Pebeo ETAIN, IMITATION PLOMB

В этих работах я использовала прием плавных переходов цветов.

2.Роспись контрастными цветами в «африканско-австралийском" стиле.

Считается, что золото и серебро не сочетается друг с другом и использование этих цветов одновременно – моветон. Но в полихромной росписи это можно попробовать в тех случаях, когда мы работаем по мотивам этнических рисунков. Просмотрев большое количество изображений с примитивными росписями я сделала вывод, их авторы не в курсе о несочетаемости этих цветов. И у них все прекрасно получается!

Для первых работ в таком стиле подходят рисунки детей, всевозможные наскальные изображения и рисунки в этническом стиле.

Я начинаю роспись с того, что в ограничиваю свое «жизненное пространство», сделав кайму. Для этого использую уже известные нам узоры.

Потом нужно нарисовать фигурки зверей, рыб и т.д. – все, что можете изобразить. И совершенно не важно, получились они похожими на прототипы или нет, как умеете – так и рисуйте!

Дальше нужно «раскрасить» фигурки, узоры здесь не важны. Главное, что рисунок должен быть ярким, используйте все цвета, которые есть, мешайте их в любом порядке.

Оставшееся пространство между картинками заполняем произвольными линиями, точками, всем, что придет в голову

Получилась яркая и оригинальная вещь. Второй такой же Вы не встретите, да и сами повторить не сможете. Каждый раз все будет рисоваться иначе!

3. Роспись с использованием готовых рисунков

Иногда очень хочется сделать работу с понравившимся рисунком. Но (как мы уже договорились ) сами рисовать мы не умеем. Поэтому открываем курсы «кройки и шитья».

1. Выбираем картинку нужного размера – это может быть распечатка, вырезка из журнала, любое другое изображение. Требование к рисунку только одно – его можно будет разрезать на отдельные составные части, как мозаику. Я взяла распечатку с графичным изображением рыбы. Аккуратно по контуру вырезаем картинку.

2. Прикладываем вырезку к декорируемой поверхности и ставим контуром редкие точки по абрису. Обязательно маркируем «поворотные» места – изгибы линий. Убираем картинку – у нас вышел намеченный пунктиром контур рыбы. Обводим контуром по «наметке» рыбку. Вот здесь нужно постараться проявить все свое умение владеть контуром – чем ровнее точки, тем аккуратнее потом будет работа.

3. Начинаем раскрой рыбки. Отрезаем от нее кусочки по линиям рисунка. Опять прикладываем, намечаем линию, обрисовываем.

4. Раскраиваем рисунок дальше, постепенно вырисовывается схема всей рыбки.

Каждый раз не забывайте просушить контур (можно феном). Иначе, прикладывая картинку смажете уже нанесенные линии.

Я пробовала переносить рисунок с помощью копирки. У меня не очень хорошо получилось. Белая копирка оставляет на черном фоне следы, обязательно что-нибудь сдвинется, не состыкуется. А черная или синяя не видны на темном фоне. Малейшая неровность поверхности вызывает непреодолимые трудности (а рисовать не всегда нужно на ровной поверхности, иногда и бутылку, и вазу расписать хочется). Такой вот способ переноса картинки хоть и долог, но надежен – можно корректировать рисунок, подгоняя под поверхность, хорошо видны границы, куда наносить рисунок, нет разводов, грязи.

5. Начинаем зарисовывать нашу рыбку. Здесь можно использовать любые способы, стили, цвета – кому что нравится. Нужно только чтобы детали «выкройки» отличались друг от друга рисунком, не сливались. У меня получилась вот такая рыбка.

Все, рисунок готов. А так как я рисовала уже не первую рыбешку, у меня начала вытанцовываться вот такая шкатулочка. Она еще полностью не готова, нужно сделать фон, но это уже не контурная роспись. А рыбки на шкатулке получились забавные, все они нарисованы именно таким способом

Автор: keltma . Ф..

elena030672

ОБО ВСЕМ ЧТО ИНТЕРЕСНО МНЕ

Точечная роспись — секреты точкования

Итак, делюсь всеми секретами точкования.

У меня целый арсенал инструментов для такой радости. Пока хватает с головой 😉

1) Клей – карандаш – для создания оч.больших точек. Важно при выборе обратить внимание на то, чтобы колпачек, которым мы собственно и ставим точки, был плоским. Как ставить? Просто макаем колпачком в краску и ставим. Когда делаем большие точки — не всегда ровные получаются, надо поправить тоненькой кисточкой.

2). Сверла. Назначение – для создания средних по величине точек. Обычно они имеют плоское основание, что очень отрадно для нашего дела.

3) Шариковая ручка – шарик стержня, используем для создания маленьких точек одинакового размера. Методом макания в краску

4) Шариковая ручка – плоской стороной ручки можно идеально проставить средние точки

5) Дотс — остроконечный односторонний черный дотс для нанесения мелких элементов дизайна и очень маленьких декоративных точек. Продается обычно в магазинах оборудованиядля парикмахерських и салонов красоты

6) Карандаш с резинкой на конце – идеален для нанесения средних точек, макаем резинкой.

7) Деревянные держатели от кисточек – кисточка обычно состоит из деревянного держателя и металлического конуса (наконечника) с щетинками в пучке. Нам нужно аккуратно и осторожно разъединить держатель и наконечник – и вот у нас прекрасный инструмент для точкования. Так можно поступить со всеми старыми и непригодными кисточками.

8) Деревянные круглые палочки.

9) Ушные палочки

10) Контуры– правда я их практически не использую, неудобно. Преимущество вышепредставленных инструментов – ровные одинаковые точки, возможность рисования и любыми цветами и оттенками. Недостаток – постоянно нужно макать, хотя в контурах – надавливать.

Автор статьи: andre12

В общем пробуйте и задавайте вопросы – буду рад ответить 😉

Роспись Point-to-Point или точечная роспись. Мастер-класс с пошаговым фото

Автор: Воронкина Людмила Артемьевна, педагог дополнительного образования МБОУДОД ДТДМ г.о. Тольятти
Мастер-класс рассчитан на детей школьного возраста, а также на всех любителей создавать эксклюзивные подарки своими руками.
Цель:
— Ознакомление с техникой точечной росписи Point-to-Point
— Развитие фантазии, эстетического вкуса
— Изготовление сувенира, подарка
Задачи:
-Познакомить с техникой точечной росписи Point-to-Point
-Вызвать интерес к данному виду творчества.
-Изготовить сувенир, подарок, используя акриловые контуры.

И снова — техника Point-to-Point или точечная роспись

Точечная роспись подходит тем, кто не умеет рисовать, но у кого есть большое желание научиться создавать прекрасные вещи своими руками. В данной технике можно украсить любую поверхность: тарелочки, фоторамки, ободки, обложку на паспорт, шкатулку, телефон, ноутбук
Освоить точечную роспись может даже тот человек, который (как он думает) не владеет никакими художественными способностями. То есть этим видом творчества может заниматься любой человек, было бы у него желание и усидчивость. Кстати, занятие точечной росписью отлично развивает моторику рук, оно полезно так же тем, кто хочет отработать точность мелких движений рук и пальцев (например, кто занимается художественной росписью, декорированием различных предметов, в том числе и ногтей при маникюре).
Чем привлекателен данный вид творчества?
Во-первых, можно декорировать различные предметы: стеклянные, деревянные, гипсовые, кожаные и т.д. В-вторых, это хобби не требует больших финансовых вложений. В-третьих, можно самостоятельно изготавливать эксклюзивные вещи, которые будут оживлять интерьер.

Технология точечной росписи описана
/blogs/voronkina-lyudmila-artemevna/rospis-point-to-point-ili-tochechnaja-rospis.html
И, как я уже говорила, однажды попробовав точечную роспись, трудно остановиться.

Сегодня я предлагаю Вам мастер-класс по росписи тарелочки (панно) круглой формы (у меня – это крышечка от шкатулочки)
А вдохновила меня работа, увиденная в интернете

А так как я человек увлеченный, решила, что обязательно что-то подобное сотворю…
Как говорится: «Глаза боятся, а руки делают»

Точечная роспись. Что за вид искусства .

Очень часто, покупая какую-то вещь, хочется чтобы, красивый рисунок, украшающий её, повторялся и на других предметах из нашего быта, то есть хочется создать «ансамбль» из каких-то предметов. Создавать красивые вещи в одном стиле можно с помощью техники point-to-point.

Эта техника позволяет украсить практически все предметы вокруг — разных фактур, форм и сделанных из разных материалов (ткань, дерево, металл, пластик и т. д. ) .

Предметы, украшенные с её помощью, похожи и на вышивку, и на чеканку, и на кружево одновременно.

Итак, изначально технику точка-к-точке использовали на Руси в чеканке. Потом же она стала называться капельной, потому что краску набирали в соломинки и наносили «накапывая» на рисунок. Такая техника характерна для Персии и Индии, Африки и Таиланда.
Возможно, первыми точечную роспись придумали австралийские аборигены, которые использовали эту технику для того, чтобы передать через поколения свое послание об их истории, укладе жизни, победах и поражениях. Особенностью точечной росписи является значение размера точки, расстояние между ними, цветовые сочетания.

Изображения людей в одежде, украшенной таким точечным узором, можно увидеть в скульптурах, рельефах и фресках древних индуистских храмов. см статью http://www.yarmarka-master.ru/catalog/point_to_point, в декоративных изделиях австралийских аборигенов, народов Африки и Индонезии.

Эта техника позволяет декорировать одежду, обувь, предметы интерьера. Но ведь, что интресно прослеживается и сходство точечной росписи с техниками русских (!) цветных эмалей с 1175 года.

Сейчас под росписью point-to-point понимают именно роспись акриловыми контурами, хотя бы потому, что это самый лучший и распространенный материал для такого творчества.

Конспект «Точечная роспись — от истоков до наших дней»

ОТКРЫТОЕ ЗАНЯТИЕ студии «Дизайн» от 10.12.16г.

Тема занятия: Точечная роспись — от истоков до наших дней.

Для детей в возрасте от 12-14 лет

Цель занятия: Знакомство с новой техникой точечного декорирования изделий акриловыми касками.

Познакомить с новой техникой точечного декорирования.

Научить способам нанесения точечного декорирования на плоской поверхности.

Привить усидчивость, терпение, аккуратность и эстетический вкус.

Объяснение нового материала.

Освоить технику в практике при изготовлении кожаного брелка.

Оборудование, инструменты и материалы:

Для педагога – просторный кабинет, проектор для презентации, наглядный образец декорированного изделия — брелок.

Для обучающихся – кусочек искусственной кожи, шаблон будущего изделия, шариковая ручка, ножницы, акриловые краски, ватные палочки, зубочистки, ватные диски, кольцо для ключей.

История точечной росписи.

Принято считать начало русской государственности 882 годом нашей эры, когда новгородский князь Олег со своей дружиной взял город Киев. Именно с этого момента начинается официальная история нашего государства. Как и другие страны, на Руси с самого начала появились не только государственные органы, но и деньги.

Самыми старинными монетами, найденными на Руси, являются византийские серебряные и золотые монеты.

Итак, изначально технику точка-к-точке использовали на Руси в чеканке:

Потом же она стала называться капельной, потому что краску набирали в соломинки и наносили «накапывая» на рисунок. Такая техника характерна для Персии и Индии, Африки и Таиланда

Возможно, первыми точечную роспись придумали австралийские аборигены, которые использовали эту технику для того, чтобы передать через поколения свое послание об их истории, укладе жизни, победах и поражениях.

Особенностью точечной росписи является значение размера точки, расстояние между ними, цветовые сочетания.

Изображения людей в одежде, украшенной таким точечным узором, можно увидеть в скульптурах, рельефах и фресках древних индуистских храмов, в декоративных изделиях австралийских аборигенов, народов Африки и Индонезии.

Точка использовалась с древних времён и в менди, нательная роспись хной, пришедшая к нам из Индии и Северной Африки и до сих пор популярна в этих странах.

Так же эта техника позволяет декорировать одежду, обувь, предметы интерьера. Но ведь, что интересно прослеживается и сходство точечной росписи с техниками русских (!) цветных эмалей с 1175 года.

Правда, в те времена все виды художественных эмалей имели другое название — «финифть». И только в XIX веке «финифть» стали называть «эмалью», тут нужно выделить особо одну из сложнейших эмальерных техник, не поддающуюся механизации: Клуазоне или перегородчатую эмаль (на металлической пластине гравируют или прорезают насквозь контур будущего изображения. Затем по этому контуру напаивают тонкие металлические полоски, поставленные на ребро, получая изображение из разнообразных по форме и размеру ячеек. Каждую ячейку заполняют эмалью разного цвета до верхнего края перегородок и производят обжиг эмали.

А теперь вернёмся к техникам точечной росписи: сейчас под росписью point-to-point, от английского point – точка, понимают именно роспись акриловыми контурами, хотя бы потому, что это самый лучший и распространенный материал для такого творчества. Но и составление рисунков точками с помощью других материалов тоже подпадает под определение точечной росписи. Можно просто взять старый фломастер с тонким кончиком, обмакнуть его в любую акриловую краску, и начать ставить точки на бутылке/тарелке/блокноте и т.д. Это тоже точечная роспись.

А теперь, друзья, убедитесь, как похожи работы выполненные в технике point -to-point на старинную финифть – то есть эмаль!

"Так как в настоящих старинных украшениях и сосудах использовались натуральные камни и стекловидные сплавы, они не были плоскими. Поэтому и нам надо придать объемность. Немного подкрасив более светлой краской середину темных фрагментов и затемнив на светлых элементах края, создаем зрительный эффект объема".

Техника весьма интересная, требует большого терпения и аккуратности при выполнении работ. И мы с вами сегодня попробуем начать с самого простейшего способа нанесения точечного орнамента на плоской поверхности искусственной кожи.

Практическая часть занятия:

Первое: Нужно нарисовать эскиз будущего изделия.

Второе: По шаблону перевести на изнаночную сторону основы и вырезать так чтобы получилась двойная форма.

Третье: Приступаем к нанесению точечного рисунка на сухую и ровную поверхность. Главное, не спеша и стараясь выдавить одинакового размера точки, не мало важно соблюдение одинакового и не слишком большого расстояния между точками.

Четвертое: В процессе работы можно допустить ошибки и поставить слишком большую каплю, это можно исправить с помощью ватных палочек. Аккуратно стереть и желательно быстро, пока краска не начала сохнуть. Но если не успели исправить и краска все же подсохла, то можно ватную палочку смочить в жидкости для снятия лака.

Пятое: После нанесения рисунка на одной половинке нужно перейти на другую так чтобы рисунки оказались как зеркальное отображение. Но я вам предлагаю поэкспериментировать и вторую половину изделия выполнить с небольшими изменениями в рисунке и использовать другой прием нанесения красок с полным заполнением пространства как при нанесении эмальной техники. Ведь для этого тоже нужны определенные приемы. Заполнять надо не касаясь точек контура.

Готовое изделие сохнет в течение 2 – х часов. По истечении этого времени можно продеть кольцо для ключей и склеить обе половинки. Вот и готов наш брелок.

Для освоения техники необходимо выполнить еще и еще новые работы. С каждым разом усложняя и форму изделий материал. А когда освоите технику point-to-point на плоской поверхности хорошо можно переходить на объемную поверхность. Техника смотрится как бисерный орнамент, очень нарядные работы получаются и может стать лучшим подарком для близких.

Понравилось ли вам знакомство с новой для вас техникой?

ВВЕДЕНИЕ

В период обучения я изучила разные техники росписи, и каждая из них хороша по-своему:

Городецкая обилием сюжетов, Жостово обилием цветов, Палех изящными тонкими фигурами и тонким плавным рисунком, а Хохлома пестротой, и обилием золота. Каждая из этих росписей по-своему особенна. Все они очень разнообразные и имеют неповторимый характер, манеру и сюжет. деревянный зеркало эскиз роспись

Но для своей курсовой работы я выбрала точечную технику росписи.

Точечная роспись — это уникальная техника рисования, пришедшая к нам из сакральной живописи австралийских аборигенов, народов Африки и Индонезии. Сегодня, сохраняя вековые традиции, она превратилась в модное и востребованное искусство. Изысканные точечные орнаменты украшают одежду и аксессуары, мебель и другие предметы.

Моя курсовая работа представляет собой деревянные зеркала и часы. Композиция росписи цветочная. Данные изделия имеют декоративное и функциональное применение, послужит прекрасным оформлением интерьера.

ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ

История Точечной росписи

Техника точечной росписи известна давно. Изначально ее использовали в чеканке. Потом же она стала называться капельной, потому что краску набирали в соломинки и наносили «накапывая» на рисунок. Такая техника характерна для Персии и Индии.

Самая читаемая статья за сегодня:  Летний костюм для полных женщин крючком

В залах Эрмитажа и Музея им. А.С. Пушкина в Москве, посвященных творчеству художников-импрессионистов, есть удивительные картины, написанные в технике пуантилизма. Если подойти к ним поближе и вглядеться в ткань живописи, то станет видно, что живописное полотно создано мелкими точечными мазками. Благодаря этому, создается впечатление, будто картины состоят из микроскопических мозаичных элементов, собранных в единое целое, руками мастера. На основе этой техники художники-прикладники изобрели свою, которая называется point-to-point (от англ. «точка к точке) и замечательным образом используется для росписи различных декоративных предметов, глядя на которые, создается впечатление, что все они декорированы мелкими бусами или бисером

Возможно, первыми точечную роспись придумали австралийские аборигены, которые использовали эту технику для того, чтобы передать через поколения свое послание об их истории, укладе жизни, победах и поражениях. Для точечной росписи используют акриловые контуры, которыми обычно обводят рисунок, расписывая стекло или керамику. Точечная роспись контурами может быть использована для украшения стеклянной прозрачной посуды, бутылок, изделий из керамики, дерева и стекла, мебели, мелких декоративных предметов.

В настоящее время — точечная роспись, задающая на поверхности сложные многоцветные переливы и переплетения орнамента. Особенностью точечной росписи является значение размера точки, расстояние между ними, цветовые сочетания.

Изображения людей в одежде, украшенной таким точечным узором, можно увидеть в скульптурах, рельефах и фресках древних индуистских храмов.

Рассказывает заслуженная художница Реброва А.Ю. Позади те времена, когда коренное аборигенское население Австралии считалось примитивным, а их материальная культура — убогой. Сейчас, в начале двадцать первого века, искусство аборигенов во всех своих стилях и проявлениях и со всех частей континента признается как жизненное и динамичное выражение современного мира. Более того, искусство аборигенов стало модным и коммерчески успешным. Ведущие банки мира украшают работами коренных австралийцев свои офисы. Ведущие музеи с удовольствием предоставляют свои залы под выставки. Московском художественном институте им.В.Сурикова на втором-третьем курсе преподают технику точечной росписи разными способами. Это и использование натуральных красок в этой технике — она преобладала, в Персии и в Индии.

В Индии в средние века рисунок на ткань наносился либо кистями, либо при помощи деревянного штампа. Первый способ был весьма трудоемким и длительным. Известные исследователи индийского ткачества Дж. Ирвин и П. Шварц утверждают, что "раскрашивание ткани кистями было гораздо ближе к искусству, чем к ремеслу". Из ручной технологии до настоящего времени широко распространена техника узелковой окраски ткани, так называемая бандхана, при которой узор выглядит составленным из мелких неровных пятнышек. Изображения людей в одежде, украшенной таким точечным узором, можно увидеть в скульптурах, рельефах и фресках древних индуистских храмов. Такая технология стала включать в тебя точечную роспись — рисунок наносился мелкими каплями краски, что было очень трудоемким, но ценилось дорого. В Индонезии точечной росписью, которая появилась у них еще древних веках, расписывали посуду, музыкальные инструменты, предметы интерьера.

Все указанные виды росписи подвигли когда-то голландских художников-дизайнеров на новое перевоплощение — точечная роспись стала акриловой, и можно считать, что точечная акриловая роспись появилась вместе с первыми тюбиками акриловых контуров.

Точечная роспись посуды: создаем элементы декора в технике «роint-to-point»

Самые красивые вещи получаются только при условии соединения таких компонентов, как вдохновение и мастерство. Предметы интерьера, украшенные точечной росписью, являются ярким тому примером. Эффектные панно, оригинальные инсталляции, оформленные точечным узором, способны стать настоящей «изюминкой» кухонного интерьера, выступив достойным дополнением любого дизайна. Да и создание таких элементов декора само по себе увлекательное занятие. Чтобы освоить эту несложную в исполнении, но довольно оригинальную технику предлагаем взять за основу два мастер-класса точечной росписи для начинающих.

Содержание

Точечная роспись: особенности техники ↑

Техника «точка к точке» изначально на Руси использовалась при создании чеканок. Позже она стала именоваться «капельная»: краску просто набирали в соломинки и «накапывали» на изображение. Сегодня точечная роспись, вобравшая в себя приемы графики, мозаики и витража, увлекает все больше людей легкостью исполнения, изяществом и красотой рисунка.

Этот популярный вид техники известен также под названием «point-to-point»

Принцип нанесения контуров орнамента кроется в самом названии техники: рисунок создается в результате совокупности множества точек. Каждая из них может иметь разный цвет и размер. Да и нанесены они могут быть разными красками.

Простота – главное достоинство точечной росписи

Создать свой шедевр способен любой желающий, даже при условии, что он в жизни не держал в руках художественную кисть и понятия не имеет, как правильно рисовать.

Точечная роспись является самым простым способом, с помощью которого можно вдохнуть новую «жизнь» в старые сувениры или в утратившие со временем свою привлекательность аксессуары.

Техника нанесения определяется формой декорируемого изделия и материалом, из которого оно выполнено. В этой технике можно украшать любую поверхность: посуду и кухонную утварь, шкатулки и обложки на паспорт, корпусы ноутбуков и телефонов.

Тонкости выбора материалов для росписи ↑

Используя в работе различные виды красок, вы сможете декорировать столовые приборы, элементы посуды и любые другие предметы интерьера. Для росписи на посуде лучше выбирать краски, отличающиеся повышенной влагостойкостью и светочувствительностью.

Выбирая краски для декорирования, учитывайте тип поверхности, на которую они будут нанесены. В противном случае созданный вами узор долго не продержится на предмете. Роспись можно выполнять, используя следующие типы красок:

  • Глиняные предметы – красками для керамики и стекла. Их также называют контурные краски. Они продаются в небольших тюбиках с удлиненным носиком.
  • Металлические аксессуары – эмалевыми живописными красками. Украшения, оформленные эмалью, отличаются долговечностью, яркостью и чистотой красок.
  • Изделия текстильного производства – «тканевым» акрилом. Контуры для нанесения рисунка на одежду менее устойчивы к истиранию.

Совет: при покупке красок протестируйте тюбики, обращая внимание на густоту состава. Чтобы определить консистенцию, нажмите тюбик: краска не должна выходить слишком легко, образуя лужицу, но и не должна слишком трудно выдавливаться.

Краски для росписи бывают:

  • на водной основе — они легко смываются водой;
  • на органической — снимаются с поверхности только растворителем типа уайт-спирит.

Для росписи поверхностей, соприкасающихся с пищей, следует использовать специальные краски, которые подлежат обжигу при температуре в 600-800°С. В домашних условиях применять такие краски невозможно. Для этих целей мастерицы выбирают самозастывающие краски. Они застывают без обжига в течение 2-х дней. Но такие контуры менее устойчивы к воздействию моющих средств. Посуда, расписанная самозастывающими акриловыми красками, требует более бережного обращения.

Выделяют два типа красок для росписи посуды:

  • Надглазурные – смесь пигментов с легкоплавким стеклом. Их наносят на глазурованную посуду.
  • Подглазурные – смесь пигментов с глазурью. Они используются для декорирования неглазурованной поверхности. Прозрачный надглазурный слой, который делает посуду блестящей, наносят уже сверху рисунка.

В зависимости от того, какой эффект планируете получить, выбирайте краски: образующие матовое или глянцевое покрытие, полупрозрачные витражные и непрозрачные укрывистые составы. Для создания объемных точек и «жемчужин» удобно использовать 3D гели.

Основные моменты при росписи посуды ↑

Роint-to-point – довольно требовательный вид творчества. Ведь от усидчивости мастера и аккуратности выполнения работ зависит презентабельность изделия. Эта техника не терпит неторопливости и небрежности.

Роспись посуды, будь то декоративных тарелок или изящных ваз, с применением точечной техники включает ряд основных этапов:

  1. Подготовка основания. Поверхность предмета обезжиривают спиртовым составом или жидкостью для снятия лака.
  2. Нанесение фона. На подготовленное основание наносят фон желаемого оттенка любой краской: гуашевой, акриловой, автомобильной, витражной. Для этой цели удобно использовать акриловый грунт: при густом нанесении он дает мутный белый оттенок.
  3. Нанесение разметки будущего рисунка. Рисунок лучше придумать заранее, но даже если вы начнете импровизировать, непременно получится замечательный узор.
  4. Создание рисунка. Путем поочередного нанесения точек выбранного цвета и размера создают орнамент.

Некоторые мастера рекомендуют перед выполнением росписи покрывать поверхность лаком, аргументируя это тем, что после него краска отлично прилипает и становится при этом более яркой и насыщенной.

Мастер-класс: точечная роспись стеклянной бутылки ↑

Точечная роспись способна преобразить любые предметы, сделав их оригинальными элементами декора. Используя эту технику, вы с легкостью превратите неприметную стеклянную бутылку в удивительный сосуд или необычную вазу для цветов.

Главное – подобрать текстуру и цветовую палитру красок так, чтобы созданный вашими руками аксессуар органично вписывался в дизайн помещения.

Выбор материалов и инструментов ↑

Для изготовления оригинального сосуда потребуется:

  • стеклянная бутылка;
  • обезжириватель;
  • универсальный грунт;
  • акриловые краски для росписи по стеклу;
  • плоская широкая синтетическая кисть.
  • аэрозольный лак для защиты и закрепления рисунка.

При выборе оттенка стекла учитывайте, что точечная роспись наиболее эффектно смотрится на темных поверхностях

Для нанесения росписи на посуду удобно использовать стеклянные бутылки плоской формы. Фоновую краску на них наносят только в том случае, если не устраивает оттенок или прозрачность изделия.

Подготовка стеклянной основы ↑

Бутылку очищают от этикеток и тщательно обезжиривают спиртосодержащей жидкостью. Широкой кистью наносят грунтовочный состав, равномерно распределяя его по поверхности.

Узор для декорирования бутылки можно взять из интернета, подсмотрев идеи на тематических форумах, или придумать самостоятельно. Чтобы узор сделать ровным и симметричным, на наружные стенки бутылки с помощью скотча фиксируют полосу тетрадного листа. Ширина полосы будет определять размер узора. В предложенном варианте узор будет шириной в 13 клеточек.

Вдоль края приклеенного листа проводят центральную линию узора

Нанесение основных узоров ↑

Приступают к росписи бутылки. Вдоль верхнего края листа акриловым контуром наносят полосу из нескольких точек одинакового размера. При работе контуром тюбик необходимо держать вертикально. Благодаря этому точечки получаются ровными и симметричными.

Совет: помарки и неточности, которые часто возникают при нанесении точек, легко устранить с помощью смоченной в спирте гигиенической палочки.

Клетки листа помогут отработать расстояние между точками и создать ровную линию

Для создания плавных полукругов и изгибов узора используйте трафаретные шаблоны. Сделать их можно самостоятельно, вырезав заготовку нужного размера из того же листа бумаги. Чтобы определить размер полукругов, нужно окружность бутылки разделить на количество элементов.

Совет: не забывайте время от времени повторно обезжиривать поверхность с помощью салфетки, пропитанной спиртовым составом, поскольку в процессе росписи на стекле будут вновь появляться следы пальцев.

Приложив шаблон к стеклу, делают контур из мелких точек

Роспись обрамляющих контуров ↑

Для получения витиеватых ажурных узоров точки наносят разного размера, чередуя их между собой.

Вырисовывая сердечки и цветы, смело давайте волю своей фантазии

При создании новых элементов орнамента вновь вырезают трафарет нужного размера и делают по нему наметки будущего контура.

Намеченные по шаблону точки «наводят» акриловым контуром

Если мелкие детали узора можно сделать «на глазок», то при росписи акриловыми красками крупных элементов без шаблонов не обойтись.

Бутылку можно расписывать краской до тех пор, пока не будет покрыта вся поверхность

Кто хоть раз пробовал создавать кружевные узоры из россыпи точек, подтвердит, что процесс создания орнамента просто завораживает.

Видео: процесс росписи по стеклу акриловыми красками ↑

Декорирование тарелки в технике «роint-to-point» ↑

Техника росписи тарелок мало чем отличается от описанного выше процесса декорирования бутылки. Первым делом тщательно обезжиривают поверхность и переносят разметку эскиза на стеклянную или керамическую поверхность.

Опытные мастерицы могут рисовать без эскизов сразу на тарелке, придумывая узоры по ходу работы. Начинающим рукодельницам все же рекомендуем заранее продумывать художественный замысел, выбрав орнаменты и определив для себя цветовую палитру.

Для первых работ в качестве основы удобнее всего использовать прозрачные стеклянные тарелки.

Лист с эскизом мотива рисунка кладут под тарелку, а затем точка за точкой наводят контуры

Прежде чем приступить к росписи, потренируйтесь на бумаге создавать контуры из точек маленького и большого размеров, размещая их на одинаковом расстоянии друг от друга.

Наведение контуров лучше начинать с центра тарелки, постепенно передвигаясь к ее краям

Чтобы рисунок во время работы случайно не сместился, вырезанный шаблон лучше на время приклеить с обратной стороны тарелки с помощью скотча или изоленты.

Рисуйте по принципу «от общего к частному»: начиная с прорисовки крупных контуров и завершая проработкой мелких деталей

При создании линий выдерживайте такое минимальное расстояние между точками, чтобы они хорошо «читались», но при этом не сливались в сплошную линию

Если рисование из тюбиков дается вам тяжело, рисуйте точки зубочисткой или иглой

Выбор оттенков и их чередование зависит только от вашей фантазии и выбранного рисунка.

Нанесенная на тарелку краска должна застыть

При естественных условиях краска застывает в течение суток. Чтобы ускорить процесс, подсушите поверхность феном и оставьте декорированную тарелку на 10-12 часов. После полного подсыхания краски остается только закрепить рисунок лаком.

Видео мастер-класс: роспись аксессуаров в технике «точка к точке» ↑

Освоив технику точечной росписи, вы с легкостью сможете воплощать свои идеи в жизнь, развивая в себе задатки художника. Созданные собственными руками элементы декора станут предметом гордости хозяйки кухни и достойным украшением интерьера.

Декор поверхности в технике «Точечная роспись»

Точечная роспись – это наиболее простой способ декорирования различных поверхностей и изделий, который не требует дорогих материалов и профессиональных художественных навыков. В этом мастер-классе рассмотрен декор палетки для скульптурирования лица при помощи перевода готового рисунка.

Для этого вам понадобятся:

1. Акриловый контур универсальный или для стекла.
2. Поверхность для декорирования.
3. Жидкость для снятия лака или спирт.
4. Ватный диск или салфетка.
5. Распечатанный рисунок.
6. Шариковая ручка.
7. Прозрачный глянцевый акриловый лак.
8. Кисть для нанесения лака.
9. Мел.

Точечная роспись контурами: схемы и трафареты

В последнее время такое занятие, как точечная роспись, заслужило популярность среди домохозяек и рукодельниц. Справиться с задачей росписи контурами сможет даже начинающий, поскольку ничего сложного в этом нет. Все, что потребуется для занятия точечной росписью, это терпение, аккуратность, шаблон и соответствующие инструменты.

Содержание

  • материалы, необходимые для точечной росписи;
  • где брать образцы для росписи;
  • какие материалы можно применять;
  • трафареты для росписи.

Материалы для точечной росписи

Чтобы расписать оконное стекло, вместо красок можно взять лаки для ногтей. Только в отличие от акриловых красок, лак для ногтей наименее долговечен. Но применить такой способ можно на один или два сезона. А также в последнее время мастера используют специальные маркеры, которые быстро сохнут. Такой вариант подойдёт для тех, кто умеет хорошо рисовать. Для более объёмного рисунка можно попробовать применить 3D-гели, которые иначе называются жемчужными красками. Не стоит переживать, если какой-то элемент получился неровно. В таком случае можно использовать прозрачный лак для ногтей и аккуратно подправить результат. Кстати, тем же прозрачным лаком необходимо обезжиривать заготавливаемую поверхность перед началом творения.

Какие материалы можно использовать для точечной росписи?

Точечная роспись не всегда бывает на стеклянных предметах, поэтому не стоит зацикливаться на одних только готовых шаблонах. Настоящие умельцы в этом деле умеют показывать класс и применять и другие материалы, с вариантами которых мы тоже поделимся:

  1. можно выбирать схемы для бисероплетения или вышивки, поскольку орнаменты и в этих случаях, и в нашем отличаются только техникой;
  2. разнообразные узоры на белых или цветных тканях будут интересно представлены в качестве подарка близким людям, особенно если узоры будут направлены на этнический стиль;
  3. а также можно использовать шаблоны, которые применяются в вязании или на ажурных салфетках;
  4. узоры на бумаге, выполненные в этническом стиле (можно распечатать подходящее изображение из книг, в которых описаны традиции);
  5. бумажные салфетки, а также можно использовать и декупажные карты.

Где взять образцы для росписи?

Чаще всего мастера, которые давно и профессионально занимаются точечной росписью, придумывают узоры сами. Некоторые поступают иначе. Вначале мастера ставят точки, после чего проводят линии от каждой точки к другой и в конце дорисовывают детали, которых изначально не хватало. Такой способ довольно загадочный и интересный, если наблюдать за всем процессом. Но оба способа используют далеко не новички, поэтому начинающим небольшой совет — для начала нужно использовать стандартные способы, а потом уже переходить к более сложным.

Новичкам можно использовать трафареты или образцы, которые можно найти в интернете, или же в специализированных магазинах. Самый простой вариант для начинающих, это обводить рисунок. То есть, возьмём, к примеру, прозрачную тарелку и подложим под неё заранее распечатанный рисунок с узорами. Далее, обводим изображение и роспись готова.

Трафареты для росписи

Многие применяют точечную роспись тарелок в качестве подарка своим близким, ведь подарок своими руками самый лучший. Чтобы сделать такой подарок, необходимо найти трафарет с изображениями или узорами, подходящими под форму тарелки. Чаще всего рисунок начинается от середины, которая помечается точкой, и тянется к краям. При точечной росписи тарелок важно наносить узоры очень аккуратно и одинаково, поскольку одна не оплошность может испортить весь вид подарка. Чтобы понять, как это происходит, лучше всего перед работой посмотреть видео с мастер классом.

Для точечной росписи бутылок понадобятся вытянутые тонкие узоры, длинные орнаменты или изображения, на которых присутствуют широкие ленты. Кстати, именно для разных по форме стеклянных прозрачных бутылок можно применить способ декупажа. И также можно изобразить на бутылках животных, например, кота Леопольда.

Идей для точечной росписи на бокалах тоже предостаточно. В основном новички используют обычные изображения в виде конфетти. Схема такого рисунка проста, ведь что может быть легче, чем рисовать окружности? Если бокал без ножки, то нужно кружочки нанести в самом низу без пробелов. Чем выше вы рисуете конфетти, тем реже должны расходиться окружности. Чтобы было более понятно, то круги нужно рисовать в виде пузырей. Здесь как раз к месту будут необходимы быстросохнущие маркеры серебряных и золотистых цветов.

Для более сложных изображений понадобится картинка, особенно если вы хотите изобразить точечную роспись на бокалах с ножкой. В этом случае понадобится чуть больше аккуратности, но и результат будет удовлетворять больше. На боках с ножками можно рисовать ветвистые деревья. Будут ли они без листвы, или, наоборот, с густой «причёской», выбирать только вам. Перед тем как начать работу такого рода обязательно стоит посмотреть мастер класс.

Самой простой идеей такого варианта будет рисунок в виде какого-нибудь цветка, где ножка — это стебель, а ёмкость — лепестки и сердцевина цветка. Возьмём, к примеру, подсолнух и изобразим его стебелёк очень аккуратно зелёными акриловыми красками. Не забывайте, что контуры должны быть более яркими, чем остальные элементы. Листочки от подсолнуха нужно нарисовать на подставке бокала в виде нескольких штучек.

Далее, перейдём к сердцевине и на этом этапе, главное, не переусердствовать. Семечки можно изобразить в виде чёрных точек на самом дне бокала. И последний этап росписи на бокале это лепестки. Их можно нарисовать не более шести штук, ведь у подсолнухов лепестки довольно широкие.

И также, на бокалах можно изображать и другие рисунки, например, птиц с длинными лапами. В этом случае как раз подойдут шаблоны в виде аиста, цапли розового фламинго и так далее. Их нежные и хрупкие лапки как раз будут отлично смотреться на ножках бокалов. Но такие рисунки наносить гораздо сложнее и лучше доверить это дело мастерам или художникам, которые обязательно покажут класс.

Со стеклянной посудой работать намного проще, поскольку можно обводить рисунок по контуру и видеть, все ли узоры получаются такими же ровными, как на картинке. Что касается других материалов, то здесь понадобится более натренированная рука. В любом случае, можно посмотреть несколько уроков по мастер классу и научиться самостоятельно точечной росписи.

Точечная роспись красками в декоре тарелок, посуды и керамики

В наше время очень популярным стало изготовление декоративных элементов интерьера своими руками. Особенно распространены живописные тарелки. Ими можно украсить интерьер гостиной, кухни, прихожей. Внесут особый уют в загородном доме. Росписью можно украсить посуду, зеркала, различные аксессуары, придать неповторимый орнамент чайнику. Также это хороший подарок для родных и близких вам людей.

Существует несколько видов росписи на посуде:

  • Тиффани — подобная техника позволяет получить эффект трехмерного рисунка.
  • Хохлома — очень популярная роспись, выполняется в черно-красно-золотых цветах.
  • Жостовская — основными мотивами являются цветочные букеты.
  • Точечная — рисунок создается с помощью точек.
  • Гжель — простые капли, сеточки, цветы, линии. Выполняется в синих тонах на белом фоне.
  • Мезенская — ромбы, крестики, диски выполняются в черно-красных цветах.
  • Надписи — простые слова, фразы, строки и так далее.
  • Геометрические узоры — рисунок, состоящий из множества фигур и линий.
  • Цельная композиция — пейзажи и натюрморты.
Самая читаемая статья за сегодня:  Размеры шапочки для новорожденного спицами

К русскому народному стилю отнесем гжель, хохломскую, жостовскую и мезенскую росписи. В стиле хохломы расписывают изделия из дерева.

На Украине популярна Петриковская роспись. В технике особое место занимает цветочный орнамент: розы, васильки, георгины, астры и другие цветы. В этом стиле украинцы расписывали стены домов, печи, посуду, одежду. У каждого народа есть своя национальная роспись, которая непохожа на другие.

Происхождение росписи

Более подробно рассмотрим точечную роспись. Она появилась в древние времена. Изначально точку использовали в чеканке как средство и основу рисунка. Такой техникой пользовались жители Персии и Индии, Таиланда и Африки. Еще австралийские аборигены использовали подобную технику для передачи посланий от поколения к поколению. В таких посланиях они передавали историю, уклад их жизни, победы и поражения.

И в наше время нательная роспись хной популярна во многих странах, таких как Африка и Индия. До наших дней дошла сформировавшаяся точечная роспись, которая позволяет выполнять легкие, изящные и красивые рисунки. Техникой точечной росписи можно декорировать посуду, одежду, обувь, предметы интерьера. Красиво смотрятся тарелки, бокалы, бутылки, оформленные подобным способом. Создание элементов декора, украшенных узорами из точек — увлекательное занятие, не требующее особых знаний. Для создания шедевра требуется придерживаться рекомендаций. Рассмотрим точечную роспись для начинающих.

Особенности техники

Правило нанесения контуров орнамента заключается в самом названии техники: рисунок складывается из совокупности точек, расположенных друг возле друга. Отдельная точка может иметь разный размер и цвет. Для получения четкого узора используют предварительно нарисованный эскиз, или можно скачать готовые схемы трафареты точечной росписи контурами из интернета. Начинать рисование лучше на простых вещах, которые не боитесь испортить.

Необходимые материалы

Выбирая краски для творчества, определитесь, на какую поверхность они будут наноситься. Иначе узор долго не продержится, и все ваши труды пропадут. Для росписи следует применять следующие краски:

  • Глиняные предметы — контурная краска для керамики и стекла. Реализуется в тюбиках с удлиненным носиком.
  • Металлические аксессуары — эмалевые живописные. Изделия, оформленные эмалью, обладают прочностью, насыщенностью и свежестью красок.
  • Изделия текстильного производства — «тканевым» акрилом. Контуры для нанесения узора на одежду менее прочны к истиранию.

Также краски бывают на водной основе, что легко смываются водой, и несмываемые на органической основе — с поверхности удаляются только растворителями типа уайт-спирит.

Еще выделяют два типа красок:

  • Надглазурные — смесь пигментов с легкоплавким стеклом. Их наносят на глазурованную посуду.
  • Подглазурные — смесь пигментов с глазурью. Их применяют для украшения неглазурованной поверхности.

В зависимости от того, какой результат хотите получить, подбирайте краски глянцевые или матовые, полупрозрачные или непрозрачные. Для получения выпуклых точек и «жемчужин» удобно использовать гели 3D.

Для обезжиривания поверхности вам потребуется спирт или жидкость для снятия лака.

Также потребуется акриловый грунт или любая краска для создания фона: акриловая, витражная, автомобильная или гуашевая.

И еще понадобится акриловый лак, чтобы покрыть изделие после нанесения красок.

Процесс рисования

Контур следует располагать вертикально, держа его в руках, как ручку.

Тюбик c краской подносим к нужному месту на изделии и слегка нажимаем на него пальцами. На носике появится капелька, соединяющаяся с поверхностью предмета.

Носик не касается декорируемой поверхности. Это позволяет ставить одинаковые точки.

Как только точка достигла нужного размера, прекращаем давление на тюбик. И контур отрываем от изделия в вертикальном положении.

Подобным образом прорабатываем весь набросок контурами с помощью формирования цепочек из точек.

Роспись тарелок акриловыми красками

Точечная роспись хорошо смотрится на тарелках и бутылках. Рассмотрим поэтапно изготовление расписной тарелки.

Перед работой следует тщательно проработать эскиз, который можно с помощью карандаша перенести на заранее обезжиренное изделие. Если вы не можете нарисовать сами, то воспользуйтесь схемами и шаблонами из интернета. Для тарелок хорошо подойдут круглые орнаменты, мандалы для раскрашивания и так далее. Выберите узор, который вам понравился, и распечатайте. Дальше определите цветовую палитру. Для работы требуется немногочисленное количество цветов, не переусердствуйте в подборе, достаточно подобрать 1—4 оттенка. Их выбор зависит от вашей фантазии и выбранного рисунка.

Для первых работ в качестве основы лучше использовать прозрачную стеклянную тарелку. Перед началом декорирования тщательно обезжириваем поверхность. Эскиз подкладываем под тарелку и закрепляем скотчем. Прежде чем начать роспись изделия, поупражняйтесь на бумаге создавать контуры, определитесь с нажимом на тюбик, чтобы точки получались аккуратными. И только после этого приступайте к украшению тарелки.

Начинаем работу от центра рисунка, прорабатываем постепенно контур. Если работаете с несколькими контурами, то нужно сначала проработать все одним цветом, дать высохнуть и только потом начинать работу другим цветом. Сначала прорисовываем крупные элементы, затем переходим к мелким деталям. Постепенно, точка к точке у вас появляется рисунок. При создании линий выдерживайте минимальный промежуток между точками, чтобы они читались, но при этом не переходили в одну сплошную линию.

После нанесения росписи дайте время просохнуть краскам, затем покройте слоем лака для закрепления рисунка.

Так как у нас была прозрачная тарелка, пришло время выбрать фон. Берем бумагу разных цветов и подкладываем под тарелку, определяемся с фоном. Когда краска для фона подготовлена, обратную сторону тарелки обрабатываем спиртом. Наносим краску по стеклу от краев к центру, пока поверхность не станет гладкой. Оставить на просушку и затем покрыть лаком.

Если расписываете непрозрачную тарелку, то сначала на поверхность, предварительно обезжиренную, наносите фон. Затем делаете разметку будущего рисунка и только после этого наносите точки.

Роспись по стеклу

Точечной росписью можно украшать бокалы, бутылки, вазы, создавая уникальные и неповторимые предметы интерьера. Для их украшения используют воздушные легкие орнаменты в виде завитков.

Техника нанесения точек при росписи бокалов такая же, как и для тарелок. На листе бумаги рисуем эскиз, или по желанию можно вырезать любой понравившийся рисунок. Прикрепляем скотчем с внутренней стороны бокала. Подбираем цвета. Поверхность бокала обезжириваем и начинаем наносить точки по контуру рисунка. После нанесения контура даем краске просохнуть. Затем другим цветом постепенно заполняем рисунок. После просыхания бокала, поверх рисунка наносим бесцветный акриловый лак. Уникальный бокал готов. Подобную технику можно использовать при изготовлении свадебных бокалов. В этом случае занимательное хобби может стать способом дополнительного заработка. Изделия ручной работы стоят дорого.

Для выполнения росписи на бутылке необходимо избавиться от этикеток. Удобно использовать бутылки плоской формы. Поверхность тщательно обезжирить и, если не устраивает цвет бутылки, то следует нанести фоновую краску или грунт. Затем наносят рисунок карандашом и приступают к росписи красками.

При работе с контурными красками не забывайте чистить удлиненный пластмассовый носик от пересохшей краски, делать это удобно швейной иглой. Если открываете новый тюбик контура, то протестируйте на небольшом кусочке стекла. И посмотрите, как поведет себя капля. Иногда бывает необходимо положить свежий контур перед работой в холодильник на пару часов. Он станет гуще и не будет растекаться.

Восточные узоры

На керамических и стеклянных поверхностях выразительно смотрятся восточные узоры. Традиция украшать посуду впервые появилась на Востоке в Персии. В то время орнамент наносился не только в качестве украшения, но и как оберег. И все элементы, выполненные на изделиях, имели определенное значение.

До наших дней сохранились традиции росписи, и красочные узоры на разноцветной посуде всегда могут что-то рассказать. Например, красивый цветок в центре обозначает солнце; круги — круговорот в природе; треугольники — оберег от сглаза. Предметы, украшенные узорами, создадут особую атмосферу востока и станут хорошим дополнением любого интерьера. Они отлично вписываются в любые стилистические решения. Восточные узоры имеют некоторые особенности:

  • Ритмичность.
  • Повторяемость элементов.
  • В качестве отдельных элементов выступают абстрактные формы и стилизованные объекты.
  • Самые используемые элементы: розетки, шишки, птицы, турецкий огурец.
  • Главная особенность восточных узоров — ковровое заполнение поверхности. Нет свободных мест на поверхности изделий, расписанных подобным способом.

Если вам тяжело придумать узор, то в качестве схем для росписи можно применять:

  • Интересные узоры на тканях, выполненные в разных стилях.
  • Схемы для вышивки крестиком, а также мозаичного плетения бисером.
  • Связанные крючком ажурные салфетки и схемы для вязания.
  • Этнические узоры и орнаменты. Их можно найти в книгах и самим распечатать узор.
  • Карты и салфетки для декупажа.

Подобной росписью может заниматься даже ребенок. Несложные узоры он сможет выполнить самостоятельно, а более сложные орнаменты — под присмотром взрослых. Это занятие хорошо развивает мелкую моторику ребенка, усидчивость, внимательность. Также объединяет взрослых и детей, что в настоящее время очень актуально. Ребенку можно доверить вырезание эскиза.

Все описанное выше позволит создавать настоящие произведения искусства в единственном экземпляре.

Цитатник

Можно скачивать себе фото оригинального размера, для этого нужно нажать на "три точки", потом на "по.

http://s6.postimg.org/qr7nj4t8d/Snowman1.jpg http://s6.postimg.org/k74vcsf7h/image.jpg http://s.

  • Вышивка крестом (1105)
  • Другие поделки (249)
  • Игрушки из носков и не только (230)
  • Кошки (198)
  • Коробки, корзинки, подарки (182)
  • Для сада, для дома (180)
  • Роспись, резьба, мозайка (174)
  • Магазин счастья (168)
  • Розочки-цветочки (152)
  • Графика, рисунки, живопись (150)
  • Свадьба (127)
  • Журналики, книги (125)
  • Подушки (123)
  • Вязание(не цветочки) (116)
  • Одежда, вязание крючком и спицами (104)
  • Лепка (99)
  • Квиллинг, оригами (90)
  • Про выпечку (90)
  • Тапочки, носочки, перчаточки (67)
  • Декупаж (59)
  • Вышивка гладью (53)
  • Бутылочки и вазочки (52)
  • Мишки (51)
  • Бисероплетение (41)
  • Сумки (35)
  • Драконы и дракончики (33)
  • Интересная мебель (33)
  • Волки, лисы (31)
  • Вышивка лентами (31)
  • Про ягоды и фрукты (31)
  • Зайки (28)
  • Собачки (24)
  • Фотографии для вдохновения (24)
  • Зебрики, жирафы, лошади (23)
  • Про вторые и первые блюда (23)
  • Валяние (21)
  • Узоры, мотивы (20)
  • Личности (19)
  • Флористика (19)
  • Оформление, смайлики, анимация (19)
  • Так просто! (19)
  • Про напитки (18)
  • Ароматы, свечи, мыловарение (16)
  • Змеи-символ 2013 (14)
  • Мышки (14)
  • Вышивка объёмная (14)
  • Вышивка гобеленов и ковров (11)
  • Список сайтов (10)
  • Архитектура (6)
  • Про грибы (5)
  • Выставки (4)
  • Про икру и рыбку (4)
  • Конкурсы, развлечения (3)
  • Хлынов, Вятка, Киров (2)
  • Инкрустация (1)
  • Мои работы (79)

Ссылки

Интересы

Друзья

Постоянные читатели

Сообщества

Подробно про точечную роспись. Материалы, приёмы, МК

Четверг, 24 Ноября 2011 г. 15:43 + в цитатник

МК по контурной росписи.

Введение в тему (для начинающих).

1. Для того, чтобы работать контурами, совершенно не обязательно уметь хорошо рисовать. Ведь все могут изобразить примитивные фигурки – листочки, цветочки, зверюшек для ребенка. Этих навыков вполне достаточно!

2. Любой сложный узор состоит из набора простых элементов. Нужно просто уметь выделять эти части.

3. Многие рисуют на попавшихся под руку бумажках, когда общаются по телефону, или просто за долгими разговорами. Вспомните это состояние – голова занята одним, а рука – другим. Это как раз то, что нам нужно!

4. Начинать рисование лучше на простых и ненужных вещах, для этого лучше всего подходят бутылки. На них можно смело экспериментировать, не боясь испортить. Не стоит сразу браться за хорошие и ценные предметы – выкинуть потом жаль, испортить страшно. Отсюда и напряжение, скованность. Рука дрожит и ничего не получается.

КОНТУРЫ

Чаще в работе используют незапекаемые контуры для стекла и керамики PEBEO, IDEA и Таир.

PEBEO – очень хорошие носики, тонкие. Минус – быстро засыхают внутри носика и нужно прочищать. Для этого используют тонкую иглу для швейных машинок, ее удобно держать в руке и не сгибается. Простыми иглами можно поранить руки.

Цвета – все металлики. Точки этими контурами получаются аккуратные, одинакового размера. Контуры густые, не растекаются, быстро сохнут, имеют очень характерный блеск.

IDEA – носики толстоваты, иногда кончик не очень хорошо сделан, приходится подравнивать. Кончик имеет 2 стороны – одна ставит точки плоские и широкие, а другая – маленькие и остренькие. Это можно использовать в работе. Если попадаются хорошие наконечники, я их сохраняю и переставляю на новые тюбики взамен плохих.

Цвета разнообразные металлики и серый простой.

Таир. Носик хороший, но контур жидковат и точки получаются крупнее. Хорошие цвета – синий, фиолетовый, фиолетовый перламутровый, белый, желтый. Плохие – красный, желтый и зеленый перламутровые. Сильно текут, пузырятся, неудачные цвета.

Глиттеры – бывают для создания жемчужин, для витражей и т.д. Хороши в использовании как вспомогательный материал. Большое количество разнообразных цветов. Можно использовать для росписи, применяя металлический носик-насадку.

Подготовка поверхности

Лучшим фоном для росписи, как мне кажется, является черный. Однако неплохо смотрятся темные фиолетовый, синий, бордовый, коричневый, болотный. Очень легкая и ажурная роспись получается на прозрачном фоне, но узоры должны быть мелкими.

Стекло – нужно обезжирить, покрыть грунтом или краской нужного цвета и покрыть 2 слоями лака. Если кому нравится роспись на прозрачном фоне – просто обезжирить.

Дерево – зашкурить неровности, покрыть черным грунтом и 2 слоями лака.

Металл, пластик – грунтовка подходящая для этих материалов, краска или черный грунт, 2 слоя лака.

Кожа, винил и т.д. – для росписи часто используют записные книжки, альбомы, обложки и прочее. Я стараюсь покупать для этих целей вещи с обложками темного цвета, без тиснения и рисунков. Их остается только в 2 слоя покрыть лаком. Если нужно расписать цветные обложки – опять грунт и лак.

Покрытие лаком предметов имеет два назначения. Во-первых, из под контуров виден красивый яркий и блестящий фон. Во-вторых, мы используем контуры для стекла и керамики, и лак создает имитацию стеклянной поверхности, на которой контуры прекрасно держатся.

Мини-МК с первыми шагами по росписи в монохромной технике я уже выкладывала раньше – см. страницу 1 этой темы. Поэтому перейдем к следующим элементам.

Как я уже говорила, любой сложный узор состоит из набора простых элементов. Ничего нового в этой области мы не придумаем, так что воспользуется готовыми.

Узоров существует очень большое количество, но я, в основном, использую вот такие:

Соломка, Бороздка, Прямоугольный меандр, Меандр

Спиральный завиток, Шеврон-1, Шеврон-2, Подвески

Зигзаг, Волнообразный-1, Волнообразный-2

Бусы, Катушки, Бусы с катушкой

Чечевичка, Виноградина, Ионики

Овы, Шляпка гвоздя, Цветочная чашечка

Ромб, Шнур, Завиток Витрувия

Вот работы, выполненные с применением этих узоров

Полихромная роспись

1.Роспись с плавными переходами цветов.

Для такого вида росписи нужно подобрать контуры, не очень сильно отличающиеся между собой по оттенкам и выстроить из них цветовой ряд. В теплой гамме из контуров IDEA и PEBEO у меня получился вот такой ряд: Idea 137, Pebeo OR, OR ROI, Idea 138, 151, Pebeo VERMEIL, Idea 265, Pebeo CUIVRE, Idea 200.

В холодной – Idea 017, 003,515, Pebeo ARGENT, Idea 518, Pebeo ETAIN, IMITATION PLOMB

В этих работах я использовала прием плавных переходов цветов.

2.Роспись контрастными цветами в «африканско-австралийском" стиле.

Считается, что золото и серебро не сочетается друг с другом и использование этих цветов одновременно – моветон. Но в полихромной росписи это можно попробовать в тех случаях, когда мы работаем по мотивам этнических рисунков. Просмотрев большое количество изображений с примитивными росписями я сделала вывод, их авторы не в курсе о несочетаемости этих цветов. И у них все прекрасно получается!

Для первых работ в таком стиле подходят рисунки детей, всевозможные наскальные изображения и рисунки в этническом стиле.

Я начинаю роспись с того, что в ограничиваю свое «жизненное пространство», сделав кайму. Для этого использую уже известные нам узоры.

Потом нужно нарисовать фигурки зверей, рыб и т.д. – все, что можете изобразить. И совершенно не важно, получились они похожими на прототипы или нет, как умеете – так и рисуйте!

Дальше нужно «раскрасить» фигурки, узоры здесь не важны. Главное, что рисунок должен быть ярким, используйте все цвета, которые есть, мешайте их в любом порядке.

Оставшееся пространство между картинками заполняем произвольными линиями, точками, всем, что придет в голову

Получилась яркая и оригинальная вещь. Второй такой же Вы не встретите, да и сами повторить не сможете. Каждый раз все будет рисоваться иначе!

3. Роспись с использованием готовых рисунков

Иногда очень хочется сделать работу с понравившимся рисунком. Но (как мы уже договорились ) сами рисовать мы не умеем. Поэтому открываем курсы «кройки и шитья».

1. Выбираем картинку нужного размера – это может быть распечатка, вырезка из журнала, любое другое изображение. Требование к рисунку только одно – его можно будет разрезать на отдельные составные части, как мозаику. Я взяла распечатку с графичным изображением рыбы. Аккуратно по контуру вырезаем картинку.

2. Прикладываем вырезку к декорируемой поверхности и ставим контуром редкие точки по абрису. Обязательно маркируем «поворотные» места – изгибы линий. Убираем картинку – у нас вышел намеченный пунктиром контур рыбы. Обводим контуром по «наметке» рыбку. Вот здесь нужно постараться проявить все свое умение владеть контуром – чем ровнее точки, тем аккуратнее потом будет работа.

3. Начинаем раскрой рыбки. Отрезаем от нее кусочки по линиям рисунка. Опять прикладываем, намечаем линию, обрисовываем.

4. Раскраиваем рисунок дальше, постепенно вырисовывается схема всей рыбки.

Каждый раз не забывайте просушить контур (можно феном). Иначе, прикладывая картинку смажете уже нанесенные линии.

Я пробовала переносить рисунок с помощью копирки. У меня не очень хорошо получилось. Белая копирка оставляет на черном фоне следы, обязательно что-нибудь сдвинется, не состыкуется. А черная или синяя не видны на темном фоне. Малейшая неровность поверхности вызывает непреодолимые трудности (а рисовать не всегда нужно на ровной поверхности, иногда и бутылку, и вазу расписать хочется). Такой вот способ переноса картинки хоть и долог, но надежен – можно корректировать рисунок, подгоняя под поверхность, хорошо видны границы, куда наносить рисунок, нет разводов, грязи.

5. Начинаем зарисовывать нашу рыбку. Здесь можно использовать любые способы, стили, цвета – кому что нравится. Нужно только чтобы детали «выкройки» отличались друг от друга рисунком, не сливались. У меня получилась вот такая рыбка.

Все, рисунок готов. А так как я рисовала уже не первую рыбешку, у меня начала вытанцовываться вот такая шкатулочка. Она еще полностью не готова, нужно сделать фон, но это уже не контурная роспись. А рыбки на шкатулке получились забавные, все они нарисованы именно таким способом

Автор: keltma . Ф..

Точечная роспись. Что за вид искусства .

Очень часто, покупая какую-то вещь, хочется чтобы, красивый рисунок, украшающий её, повторялся и на других предметах из нашего быта, то есть хочется создать «ансамбль» из каких-то предметов. Создавать красивые вещи в одном стиле можно с помощью техники point-to-point.

Эта техника позволяет украсить практически все предметы вокруг — разных фактур, форм и сделанных из разных материалов (ткань, дерево, металл, пластик и т. д. ) .

Предметы, украшенные с её помощью, похожи и на вышивку, и на чеканку, и на кружево одновременно.

Итак, изначально технику точка-к-точке использовали на Руси в чеканке. Потом же она стала называться капельной, потому что краску набирали в соломинки и наносили «накапывая» на рисунок. Такая техника характерна для Персии и Индии, Африки и Таиланда.
Возможно, первыми точечную роспись придумали австралийские аборигены, которые использовали эту технику для того, чтобы передать через поколения свое послание об их истории, укладе жизни, победах и поражениях. Особенностью точечной росписи является значение размера точки, расстояние между ними, цветовые сочетания.

Изображения людей в одежде, украшенной таким точечным узором, можно увидеть в скульптурах, рельефах и фресках древних индуистских храмов. см статью http://www.yarmarka-master.ru/catalog/point_to_point, в декоративных изделиях австралийских аборигенов, народов Африки и Индонезии.

Эта техника позволяет декорировать одежду, обувь, предметы интерьера. Но ведь, что интресно прослеживается и сходство точечной росписи с техниками русских (!) цветных эмалей с 1175 года.

Сейчас под росписью point-to-point понимают именно роспись акриловыми контурами, хотя бы потому, что это самый лучший и распространенный материал для такого творчества.

Добавить комментарий