Сашико японское искусство вышивки со схемами

Эта статья содержит следующие подтемы:

Японская вышивка сашико. Мастер-классы для начинающих

Японская вышивка сашико — невероятно красивый вид рукоделия, и при этом, не такой уж сложный. Конечно, как и всяком деле, в вышивке сашико есть свои секреты, которые необходимо знать для успешного результата.

Если вас привлекает данный вид вышивки, и вы хотели бы попробовать, но не знаете, с чего начать, загляните в блог Анны "Прекрасный дилентант".

Анна увлекается японскими рукоделиями, в том числе и вышивкой сашико. Для всех желающих научиться вышивать сашико, Анна подготовила серию уроков для начинающих. Эти замечательные посты, включает в себя полезную и интересную информацию на эту тему. Начиная от рассказа о том, что такое вышивка сашико и какие материалы и инструменты необходимо подготовить для работы, заканчивая подробными уроками с пошаговыми фотографиями, о том, как вышивать сашико. Не забыты и примеры оформления такой вышивки.

Итак, давайте познакомимся с секретами популярной японской вышивки:

#вышивка #вышивкаврадость #вышивкаавторская #вышивают #вышиваютнетолькобабушки #вышиваютнетолькостарыедевы #вышиваютнетолькодевочки #вышиваютвсе #вышиваюя #handmade #ручнаяработа #хобби #рукоделие #красиво #craft #творчество #своимируками #вышивкасхемы

Обсуждение статьи

Вы можете оценить статью, поделиться своим мнением, а также подписаться на комментарии к статье.

Японская вышивка Сашико: секреты и технологии

Японские рукодельницы часто придумывают нечто интересное, и на этот раз они так же порадовали людей со всего мира, любящих вышивание. Японская вышивка — отличный способ занятно провести время и сделать нечто по-настоящему красивое. Речь идёт о так называемом сашико — старинном искусстве вышивания, основанном ещё в 17 веке. Несмотря на то, что после войны уровень жизни людей начал расти, японское общество всё равно запрещало низшим слоям населения носить яркую одежду.

Вся одежда, сделанная в домашних условиях не особо защищала крестьян от непогоды, так что приходилось делать несколько слоёв ткани. Таким образом, одеяния становились заметно теплее и имели гораздо больший срок службы. Японская вышивка, особенно сашико , используется при шитье обычным швом «иголка вперёд». Работать можно как с несколькими слоями материала, так и с одним. Перед занятием сашико важно знать, что символизм играет очень важную роль в искусстве Японии, так что ко всем узорам надо подходить очень внимательно. В давние времена считалось, что узор « уроко » помогает рыбаку увеличить количество пойманной рыбы, а « комезаши » привлекает духов удачи. На всей одежде был свой символ, призванный оберегать носителя и помогать в некоторых жизненных ситуациях.

Материалы и инструменты для вышивки Сашико

Сашико — уникальное направление в культуре этой страны, так что необходимо, чтобы все принадлежности были всегда под рукой. Вот всё необходимое:

  • нитки (желательно хлопчатобумажные. Лучшим вариантом будет использование мулине)
  • ткань (лучше всего подойдёт лён, шерсть либо хлопок);
  • булавки (надо подобрать с наконечниками из пластика или стекла)
  • линейка, угольник и транспортир
  • игла (с очень тоненьким кончиком и широким ушком)
  • напёрсток (для безопасности)
  • миллиметровка
  • швейная машинка
  • ножницы (разных видов)
  • утюг
  • инструмент для распарывания швов
  • доска для глажки белья

Схем для сашико существует множество, есть возможность придумать и свои. Если же вы только начинаете заниматься этим увлекательным занятием, то важно подойти к выбору схем очень тщательно.

Для начала стоит испробовать простые схемы, а позже, постепенно усваивая технику сашико , переходить к более сложным элементам.

Так же с помощью сашико можно не только сделать красивую картину, но и украсить любой предмет интерьера, будь то диван, подушка и даже старенькие штаны. Самые простые схемы — это классические. Их и следует использовать на первых порах. В основном, они используются для обычных салфеток и подобной мелкой утвари.

Вообще, вся суть сашико — это шитьё постоянно чередующихся фигур из начертательной геометрии. Идеальных дорожек в сашико достичь не так уж и просто, необходимо не только оттачивание умений, но и теоретические знания в различных тонкостях. Один из важнейших этапов создания шедевра по технике сашико — это правильное выполнение эскиза будущего рисунка. Ведь от выбранного узора и зависит дальнейший вид и композиция. Самым простым способом вышивания сашико является работа с прямыми линиями. В первую очередь потому, что заметить различные дефекты и промахи достаточно просто. В случае попытки вышивания рисунков в виде животных, растений и подобного — хватает обычной пропорциональности. А вот при переходе к геометрическим фигурам всё становится заметно тяжелее, ведь для его выполнения необходимо сначала выполнить рисунок на миллиметровке, а только потом аккуратно вписывать узор (и по вертикали, и по диагонали). А если вы захотите создать дуги и круги, то необходимо воспользоваться циркулем (или любыми подручными средствами нужной формы и размера, например, крышечки от банок, значки и прочее). Самыми актуальными и удобными способами переноса в сашико узора на ткань являются: промётывание (на шерсти) и напрямую на искомый материал.

Сама техника сашико подразумевает пользование самым простым способом, а нитку нельзя брать длины свыше полуметра (для удобства). А шаг стежка необходим равномерный. Крепёж нити так же является важным аспектом, ведь если человек собирается обшивать в сашико лишь одну сторону (вторая демонстрироваться не будет), то можно смело закрепить нить обычным узелком. А вот если обе стороны будут выставлены на показ, то вы вынуждены избегать узлов. Вот несколько нюансов при вышивании сашико :

  • Выполнить некоторое количество дорожек в обратном направлении
  • Вернуться на изначальный путь
  • Покрыть имеющиеся стежки ещё одним слоем

А вот методика выполнения работ этого стиля в более упрощённом и быстром варианте:

  • Насадить на иглу порядка 1/10 метра нити и несколько стежков
  • Если необходимо выполнить изогнутую линию, то надо лишь 2-3 стежка
  • Нередко бывает так, что на рисунке образуется угол. Очень важно знать, что игла должна либо заходить в его вершину, либо же выходить из неё
  • В местах, где стежки пересекаются друг с другом, нет необходимости делать стежки

Общие советы по выполнению:

  • Для прошивки узоров, основанных на геометрических фигурах, надо поделить прошивку на отдельные части, заполнив понравившимся узором каждый участок, не допуская больших стежков, а на обратной стороне стежки надо делать короче (примерно в 2 раза)
  • В подборе материала нитей нет никаких жёстких требований, так что использовать можно практически любые. Единственное, что рекомендуется в этом плане — это соответствие их материалу по толщине и размеру. В основном, в сашико используют хлопковые белые нитки (мягкие). Отлично подойдут такие же с жемчужным отливом
  • При нанесении узора стоит соблюдать инструкцию, ведь тогда всё выйдет абсолютно верно. Материал размечается неким подобием сетки, что облегчает нанесение узора. Его необходимо перечертить маркером. Расстояние между стежками отличаться не должно, а фигуры надо делать прилегающими друг к другу. Есть несколько интересных исполнений , например, некоторое количество пересекающихся квадратов в произвольном порядке для создания подобия 3Д эффекта
  • Особо важным является соблюдение очерёдности выполнения различных этапов, а так же аккуратность и внимательность исполнителя
  • Выбор ткани — очень ответственный момент, ведь растянутая и рыхловатая ткань будет расходиться, а слишком плотную прошивать будет, попросту, весьма тяжело
  • Не пропуская стежков и не создавая узелков можно приблизить своё творение к идеалу
  • Перед началом работы необходимо разгладить ткань, ведь она могла находиться в рулоне достаточно долгий промежуток времени

При должной сноровке можно изготовить даже портрет. В любом случае, что бы ни было изготовлено по этой отличной технологии — оно будет просто замечательным подарком.

Крафтсоюз

мастер-класс по вышивке сашико

Мастер-класс по сашико прошел легко и весело.

Ведущая, Анна Костюхина, увлекается вышивкой много лет. Она ведёт сообщество ru_sashiko и является одним из немногих российских мастеров, который умеет вышивать в этой японской технике.

Занятие началось с рассказа о том, как зародилась вышивка сашико, какие материалы принято использовать, чем сашико отличается от других техник. Оказывается, существуют специальные нитки для этой вышивки:

К занятию Аня приготовила не только сами материалы для вышивки, но напеччатала целый буклет о сашико, с подробными инструкциями по мастер-классу. Но кое-что участники всё равно записали сами — и интересного, и полезного мастер рассказывала много.

Каждый из узоров сашико имеет своё название и значение. Обо всём этом Аня тоже рассказывала. А ещё называла узоры по-японски. Так интересно!

В Японии сашико — это для любителей старины. Но, тем не менее, в продаже есть книги по этой вышивке. Одну из книг гости мастер-класса смогли полистать.

А это — уже практическая часть. Все участники получили наборы для вышивки, составленные Аней, и трафареты, а потом самостоятельно разметили первый узор.

Узор в сашико наносится на лицевую часть ткани, и вышивка пойдет с этой же стороны. Оччень удобно для новичков!

А вот так прокладываются стежки:

Первый вышитый мотив готов, мастер хвалит участницу и показывает всем её работу. Обратите внимание: футболка Ани тоже оформлена вышивкой сашико:

Что называется, найдите 10 отличий: слева — работа мастера, справа — мотив, вышитый ученицей. Осталось немного доработать, и из этого кусочка ткани получится аккуратная визитница.

Второе задание тоже началось с разметки узора. Ткань надо было расчертить, как тетрадный лист, в мелкую клеточку.

Вот что получилось:

Разметка закончена, время браться за иголку.

То, что должно получиться, видно на фото ниже, слева. Участники закончат эту работу уже дома. А если у них будут вопросы — они встретятся с мастером в её тематическом сообществе.

А вот так выглядит группа в конце занятия:

Вообще, как мне кажется, мастер-класс по вышивке — это нечто уникальное, таких занятий почти не проводится. Почти, потому что у нас уже есть положительный опыт. 😉 И я очень надеюсь, что Анино занятие будет у нас снова.

ALOVAK magazine

Онлайн-журнал для творческих людей

Сашико — старинная японская техника вышивания

ALOVAK знакомит читателей с редкими видами творчества. Мы будем исследователями и испытателями: изучим технологию, вдохновимся оригинальными идеями, создадим изделия и поделимся нашими впечатлениями, выводами и опытом. В этой статье рассмотрим старинную японскую технику вышивки сашико.

Текст, схемы: Ирина Бельская
Фото: Катерина Буто

История сашико

Сашико – старинное японское искусство вышивания. Техника сашико проста, а узоры получаются разнообразными и очень красивыми. Первоначально сашико использовалось для перешивания и утепления поношенных вещей. Появилось оно в сельских районах Японии в эпоху Эдо (1615-1868 гг.). Процесс изготовления тканей в те времена был весьма трудоемким, и сашико как способ увеличить срок службы старой одежды, быстро распространился по стране. Помимо этого, вплоть до 60-х годов XIX века Япония жила в условиях эмбарго на импорт любых товаров из других стран (лишь голландским купцам позволено было ввозить товары в Японию). Более двух веков страна пребывала в добровольной изоляции. Товары не импортировались, японцы вынуждены были использовать имеющиеся ткани снова и снова.

Существовала и другая причина популярности сашико. Японцы верили, что все предметы, в том числе ткани, являются живыми и имеют душу. Секреты сашико стали передаваться из поколения в поколение, от матери к дочери. Появились школы рукоделия, где девушки обучались этому ремеслу. Невеста должна была сшить себе в приданое двенадцать теплых стеганых одеял, а тринадцатое шили подруги.

Узоры сашико имели особое, символическое значение. Вышитые на одежде, они были призваны защищать обладателя от злых духов, сулить процветание и благополучие. Часто узоры дополнялись отдельными изображениями, которые, как считалось, также приносили удачу. Например, очень часто в вышивке сашико встречаются изображения журавля и черепахи – символа долголетия. Журавль олицетворяет 1000 лет, а черепаха – 10000 лет спокойной жизни рода, стрекоза – храбрость, утка – супружеское счастье, тигр – силу. Также были очень популярны изображения вееров, зонтиков, фонариков, цветов, листьев и деревьев.

Важна и цветовая гамма в вышивке: традиционные цвета сашико – белый и синий. Геометрические узоры, состоящие из кругов, квадратов, ромбов, наносились прочными белыми, реже – синими нитками на синюю ткань. Чаще всего прошивалось три слоя ткани, причем новую ткань располагали сверху. Такой выбор был неслучайным. В эпоху Эдо правящим кланом Токугава были приняты законы, строго регламентирующие цвет, материал и фасон одежды для каждого сословия. Так, крестьянам позволялось носить одежду лишь синего и серого цветов.

В наши дни сашико используется не столько из практических, сколько из эстетических соображений. Добавились цвета и узоры, многие известные дизайнеры используют сашико в оформлении одежды и мебели.

Для работы в технике сашико понадобится:

  • хлопчатобумажные нитки молочного цвета;
  • длинную иглу;
  • ткань;
  • ножницы;
  • карандаш-мелок для разметки.

Легко разобраться:

1. Техника вышивания сашико – это сметочный шов «вперед иголку»:

Стежок на изнаночной стороне должен быть меньше, чем на лицевой примерно в два раза.

Стремитесь к одинаковой длине стежков – так изделие будет выглядеть более аккуратным.

2. В классическом сашико узор строится по квадратной сетке.

Рисунок можно нарисовать на ткани мелом и вышивать поверх него, либо распечатать узор на тонкой бумаге или кальке и вышивать поверх бумаги, приложенной к ткани, закрепленной булавками. Готовую вышивку просто замочите в воде – бумага намокнет и с легкостью снимется.

Вы можете воспользоваться предложенными узорами (ссылка на скачивание — здесь), придумать свой или найти в интернете любой понравившийся орнамент.

3. Нитки и ткань должны соответствовать друг другу: ткань должна хорошо прокалываться и не тянуться (подойдут лен, хлопок, не очень плотный джинс), нитка свободно скользить.

4. Иголку выбирайте длинную с узким ушком – так будет легче протягивать иголку через ткань.Вышивайте свободно, не стягивая ткань – изделие будет выглядеть аккуратнее.

5. Если вы вышиваете по сетке, определите последовательность работы: удобно вышивать сначала все горизонтальные линии, затем вертикальные, диагональные и, в последнюю очередь, закругленные.

6. Узоры сашико можно вышивать как с декоративными целями, используя один слой ткани (однослойное изделие), так и с практическими, прошивая несколько слоев ткани или даже прокладывая между слоями ткани синтепон (многослойное изделие).

Наш опыт

Традиционные узоры сашико мы вышили на кармане плаща:

В качестве эксперимента, отступив от некоторых правил сашико и не придерживаясь сетки, мы вышили салфетку под чашку и наволочку для небольшой подушки:

Советуем и вам не бояться и импровизировать!

В статье использована информация из книги: Энциклопедия «Вышивка в технике сашико: Техника. Приемы. Изделия» (автор – Грузинцева О.П.).

Схемы и узоры в технике Sashiko (Сашико)

Основы японской вышивки Сашико мы узнали в предыдущей статье, а здесь я выложу наиболее простые и популярные схемы для вышивания.

Как вышивать более сложные узоры Сашико? Всё просто — чередованием уже изученных стежков и поворотов в определённом порядке:

Здесь важно помнить, что начинать новый набор стежков на иглу следует только при повороте.

Здесь цетральный квадрат вышивается отдельно, остальной узор — новый набор на иглу при каджом шаге.

Диагональные линии вышиваются зигзагообразно, под углом 45º, напоминаю, что стежки не должны перекрывать друг друга.

Алмазные грани — вертикальные линии, пересекающие сетку из ромбов. Сначала вышиваются вертикальные линии, затем, поочередно диагональные справа налево и наоборот.

Зигзагообразные линии также вышиваются поочередно.

Элементы шестигранника — сначала вышиваются вертикальные линии по разметке (А), затем наружные элементы шестигранника (В), и в конце — внутренние (С).

Порядок вышивки тот же — сначала вертикальные линии, затем линии, расположенные справа налево, и последними вышиваются линии, расположеннные слева направо.

Теперь попрактикуемся в вышивании кривых линий:

Простые кривые линии для начала лучше вышивать по разметке. Для проверки себя — проведите визуально вертикальную линию по центру волны, оба её края при зеркальном отражении должны быть предельно одинковыми.

Пересекающиеся волнистые линии вышиваются по тому же принципу — сначала линии, расположенные справа налево, затем наоборот. Следите, чтобы в местах пересечения линий стежки не перекрывали друг друга!

Этот узор сочетает в себе прямые и кривые линии, его легко изобразить на сетке, затем перенести на ткань. Вышиваются сначала ровные линии, затем соединяются между собой волнами.

Бордюр — сначала вышиваются две горизонтальные линии, затем элементы шестигранника, как обычно, по очереди.

На этом основные узоры вышивания в технике "Сашико" у меня закончились, но для освоения базовой техники их вполне достаточно. Ниже Вы найдёте ещё несколько схем для творчества.

Также посмотрите Работы мастеров Sashiko, собранные вручную с просторов интернета и вдохновляйтесь на новые рукодельные подвиги.

Сашико, приносящая большую удачу

Добрый день, дорогие читатели!

Сегодня мы поговорим о вышивке – довольно редкой для нашего блога теме.

Я очень люблю бродить по интернету в поисках интересных идей и однажды на сайте Pinterest увидела красивую подушку в каком то необычном для меня исполнении. Дальше – больше. В технике вышивки сашико, так она называется, как я потом выяснила, изготавливают потрясающие вещи в сине-белом цвете.

Сашико сочетает в себе пэчворк и вышивку. Вообще-то, вышивка – не моя стихия. Моя мама вышивала в молодости крестиком, но мне эта любовь не передалась, больше мне по вкусу вязание .

Но, если что-то вдруг встречаю интересное, а тем более несложное в исполнении, иногда возникает желание попробовать сделать.

Как то давно в немецком буклете Kissen мне понравилась идея сделать столовые салфетки из вафельной ткани. Нужно было лишь перевести прилагаемый узор на ткань, вышить его, а края обработать кантом из контрастной, подходящей под цвет вышивки, тканью.

Эту идею я с вдохновением принялась выполнять, а в качестве материала использовала обычные белые вафельные полотенца, пока еще новенькие, лежащие в шкафу.

Вот, что у меня получилось.

Так и в этот раз. Узнав о технике сашико, я решила что-нибудь сотворить, первое, что пришло мне в голову – сделать прихватку для кухни. Как раз была такая необходимость, вязаные-то прихватки выполняют лишь декоративную функцию, по крайней мере, у меня.

Но, сначала немного истории и теории.

Сашико. Немного истории

Вышивка сашико – это японская древняя техника рукоделия. (Так вот почему это меня привлекло, ведь мне нравится все японское! Так же, как японские коврики и салфетки – оригинальностью и простотой исполнения).

Самая читаемая статья за сегодня:  Пинетки с отворотом спицами

Слово сашико означает «маленький прокол» – это один из примеров свойственном японской культуре умении совмещать несовместимое, сочетать строгие рамки и безграничную фантазию.

Есть у японцев и такое имя Сашико, означающее «большое счастье» или «большую удачу».

Так может, и вещи, выполненные в технике сашико, принесут большую удачу?

Такая технология родилась в Японии в 18-м веке в тяжелое для страны экономическое и политическое время. Тогда бедные японцы придумали перешивать старые вещи и шить стеганые куртки. Они складывали лоскуты в несколько слоев и стегали их простым швом «иголка вперед», при этом создавая удивительные орнаменты. По сути техника сашико – это обычная стежка, хотя и называется японской вышивкой.

В те времена низшим слоям запрещалось носить яркую одежду с крупным рисунком, поэтому преимущественно использовался темно-синий цвет и цвет индиго в ткани и белые нитки. Узоры имитировали древние предметы быта, море, природные явления, растения, животных.

Японская вышивка сашико. Техника

Несмотря на то, что техника сашико требует точности, четких линий и строгого соблюдения размеров стежка, ее совсем не сложно освоить.

И процесс этот очень приятный и даже расслабляющий.

В качестве материала лучше использовать хлопчатобумажные ткани, которые удобно стегать толстыми нитками. Ткани с высокой плотностью соединения нитей не желательно использовать, так как со временем на них могут появиться дыры.

Нити используют любые: специальную скрученную нить без блеска либо мулине или хлопковую.

Для работы требуется достаточно длинная игла с большим ушком и наперсток.

Начинают стегать изделие сначала по горизонтальным и вертикальным линиям узора (за исключением внешних), а затем по косым.

Вдевают в иглу нить длиной, которой должно хватить на стежку всей линии от начала до конца, чтобы не было лишних узлов.

Иглой делают несколько проколов ткани, не протягивая нить. После того, как на иглу набрано удобное количество стежков, с помощью наперстка проталкивают иглу и вытягивают нить, расправляя ткань.

Что мне нравится, в этой технике вышивки пяльца не используются!

Сделав стежку одной линии, изделие переворачивают и делают стежку другой линии в противоположном направлении. Таким образом избегают перекосов ткани.

Сложные элементы узоров выполняют, начиная от середины.

Главное правило — в технике сашико не допускается пересечения линий.

Чтобы скрыть изнаночную сторону, вещи делают двойные, пришив вторую часть после окончания стежки.

Современная вышивка сашико. Схемы

Я разместила несколько традиционных схем вышивки сашико здесь>> и здесь>>.

В наше время вышивка в стиле сашико более демократичная.

В качестве ткани лучше всего использовать джинсовую. Кстати, отличная мысль – сделать красивые вещи из старых джинсов с такой вышивкой!

Нынешние мастера применяют цветные нитки и ткани. Хорошо подойдет габардин, например. Можно попробовать мешковину, что сейчас очень модно. Вот только, где ее достать? В моде и изделия из вафельной ткани, и не только полотенца.

Вышивку можно выполнять не только вручную, но и делать машинную строчку.

Современная вышивка сашико прекрасно сочетается с различными другими техниками рукоделия. А украсить в таком стиле можно все, что угодно: и одежду, и сумки, подушки, коврики, салфетки, скатерти, панно, мебель и прочее.

Причем можно использовать не только строгие геометрические орнаменты, но в принципе любые рисунки.

Вот несколько интересных схем для вышивки.

Как я уже писала, решила попробовать, что у меня получится, и вышила простую прихваточку. Использовала старые джинсы, обычную иглу и хлопчатобумажные нитки в два сложения. Мне очень хотелось прочувствовать своими руками, что это за ремесло. Вы знаете, мне понравилось! Только нитки нужно было взять потолще для большего контраста, а так мне прихватка показалась немного скучноватой и я пришила еще тесьму по краю. На все потрачено два часа времени.

А представляете, какое получится красивое лоскутное покрывало из старых джинсов с вышивкой сашико! Попробуем?

В заключение видеоролик об искусстве сашико на японском языке (ведь язык рукоделия – как язык жестов, понятен всем! )

Заходите за новыми идеями! Проверяйте почту!

Японская вышивка сашико: мастер-класс

Простота с точки зрения техники , изысканность законченной работы и затейливость узоров делают сашико отличным способом украсить как предметы интерьера , так и одежду.

Безусловно, ощущение, что с сашико справится даже ребенок — обманчиво. Этот вид вышивки не требует специфических знаний и владений секретами рукодельных мастеров, но определенно потребует от вас концентрации, аккуратности и бесконечного терпения. Не исключено, что в процессе работы вы постигнете дзен, но это лишь еще один повод увлечься этим прекрасным и древним видом вышивки.

Вам понадобится:

  • схема узора
  • копировальная бумага (белая, если вы вышиваете по традиционно темно-синей ткани)
  • игла (в идеале, игла для сашико)
  • скотч
  • хлопковое мулине
  • наперсток

В каком-то смысле сашико — грубоватая вышивка: в процессе используется необычно длинная игла с крупным ушком, довольно толстая крученая нить и хлопок средней плотности в качестве основы. Такую нерафинированность вполне можно понять — изначально сашико использовалось крестьянами для стежки поношенных вещей. Однако это не значит, что вы не можете приблизить процесс к современным реалиям, используя подручную иглу и тонкую нить. Главное — не отклоняться от других важных правил.

Шаг 1

О каком бы виде вышивки не шла речь, аккуратный и точный перенос на ткань рисунка или схемы — это половина успеха. Вы можете использовать любой удобный способ переноса рисунка на ткань, в данном случае используется белая копировальная бумага. Для удобства можно зафиксировать деталь и схему скотчем, чтобы избежать смещения. Сашико «не простит» вам неточности, любая несостыковка линий будет бросаться в глаза.

Шаг 2

Как правило, сашико выполняется в одну нить или в две, если необходимо добавить толщины линии. Если вы вышиваете по изделию, в котором важна изнанка, например, штору, то вам следует избегать узлов и пользоваться другими способами закрепления нити. В том случае, если изнанка не имеет большого значения, нить закрепляется с помощью обыкновенного узелка.

Перед началом рассмотрите узор и оцените порядок действий. Как правило, сначала выполняют горизонтальные и вертикальные линии, а затем прокладывают стежки в косом направлении, после чего при необходимости вышивают рамку.
Непосредственный процесс вышивки заключается в том, что вы «нанизываете» на иглу стежки по схеме приблизительно 3:2 (длинный стежок, соответственно, должен идти по лицевой стороне), не протягивая нить. «Нанизав» стежки, с помощью наперстка протолкните иглу, следя, чтобы ткань не морщилась. Протянув нить, расправьте и растяните ткань, чтобы ослабить натяжение.

Дойдя до конца ряда, сделайте второй узел, оставив небольшой запас, чтобы, во‑первых, компенсировать натяжение ткани, а во-вторых, на случай усадки после стирки.

Шаг 3

Если вам нужно сделать поворот, оставьте на изнанке небольшую петельку, опять же для того, чтобы был запас на случай необходимости. Точно так же, переходя от одного ряда к другому, не обязательно каждый раз завязывать узелок, но обязательно нужно оставлять петлю-запас. На лицевой стороне ее не будет видно, а в конечном итоге такие «запасы» уберегут вашу работу от «волнистости» и излишнего натяжения.

На схеме ниже представлены самые распространенные сложности состыковки линий (сверху представлен правильный вариант расположения стежков, внизу — ошибочный).

Японское искусство вышивки сашико и гладь (фото)

Страна восходящего солнца загадочна и притягательна. Мастера Японии своими необычными подделками, отношением к жизни всегда восхищали и будоражили воображение. Японское искусство в вышивке уникально своим разнообразием, неповторимостью. Такое искусство, как темари, сашико, атласная гладь в технике рисовального стежка мало кому известно. Но современные рукодельницы никогда не останавливаются, осваивая все новы и новые технические приемы, создавая свои неповторимые шедевры.
Сашико – необычное и изысканное искусство вышивки
Достаточно простое и оригинальное японское ручное рукоделие – сашико. Нежная изысканная вышивка, которая если перевести ее название дословно означает небольшой прокол, что полностью отражает суть всей технологии.

Основные этапы работы в технике вышивки сашико

Прежде чем приступить непосредственно к процессу вышивки в японском стиле необходимо понять главные ее принципы:

  • контрастность нити и материи. Японская вышивка предпочитает традиционный насыщенный синий со всеми его оттенками. Нитки белые или черные, но это нестрогое правило, главное достигнуть контраста;
  • стежки идут вертикально, горизонтально или параллельно друг другу. Пересекаться в сашико им нельзя. Между ними всегда должно быть небольшое расстояние;
  • каждый шов абсолютно одинаковый. Расстояние между стежками равномерное.

Самое важное перед началом создания любой японской вышивки в технике сашико придумать или найти собственный узор, подобрать ткань, нитки.
Первый этап – создание эскиза. Выбрав понравившийся узор составить его схему. Составление схемы узора несложно, так как основной принцип вышивки достаточно простой. Главное, соблюдать стиль японской вышивки сашико.

Второй этап – перенесение рисунка на ткань. Нанести любую схему на материал можно несколькими способами:

  • При помощи специальной копировальной портновской бумаги. Она прикрепляется булавками к ткани той стороной, которая красится и предварительно нарисованная на ней схема обводится. Таким образом, на ткани остается созданный узор;
  • При помощи приметывания. Схемы с узорами можно приметать к ткани, особенно шерстяной, прямо по бумаге прокладывать стежки вышивки;
  • Нанести узор сразу на ткань. Сейчас существует множество специальных карандашей, маркеров, которые значительно облегчили творческую работу по ткани. Это экономит время по созданию узоров. Так как любые схемы можно сразу прорисовывать на будущем участке ткани под вышивку.
  • Третий этап – закрепление нити. Когда изнанка в готовом изделии будет скрыта, то можно сделать узелок для закрепления нити. Но, если созданные узоры сашико будут видны с обеих сторон, то на лицевой стороне прокладывают несколько первых стежков, оставляя хвостик так, чтобы можно было вернуться и закрепить его этими повторными стежками. Есть еще один вариант – квинтузел. Нитку оборачивают дважды вокруг кончика иглы и протягивают, создавая первый стежок.
    Четвертый этап — создание стежков в технике сашико. Стежки выполняются самым простым способом – швом вперед иголкой. Но это просто только на первый взгляд. Каждый стежок прокладывается абсолютно одинаково, сохраняя равномерное расстояние. Чтобы ткань в процессе вышивки сашико не стягивалась, следует через пять-десять стежков делать квинтузел. Его следует выполнять аккуратно, чтобы на лицевой стороне не было видно узлов. Стежки с лицевой стороны должны быть почти в несколько раз длиннее, чем с изнанки. Чередование квитузлов зависит от выбранного рисунка. Если это геометрические узоры, то можно на каждом угловом переходе делать такой узел. В целом каждая мастерица сама рассчитывает, когда и где их лучше сделать.

    Пятый этап сашико – переходы в узорах. Когда линия рисунка отображает резкий поворот, то игла выполняющая стежок вкалывается в вершину созданного угла, выводится из него снова на лицевую сторону, направляясь туда, куда предусматривает рисунок. Если пересекаются несколько узоров, то между швами должно быть небольшое расстояние, наложения один на другой не допустимо.

    Японская вышивка сашико в основном состоит из геометрических фигур, узоров горизонтальных, вертикальных линий. Плавностью линий и их пересечений она не славится. Главная задача новичка разработать свою схему движения в процессе вышивки. Удобство техники сашико в том, что всегда можно закончить определенный участок и перейти на другой, грамотно закрепив нитку.
    Шестой этап – завершающий. Во время вышивки сашико по выбранной схеме двигаются по определенной диагональной траектории. Когда внутренние рисунки геометрических и других фигур вышиты, то завершают узор небольшими ломаными линиями от угла к углу. Можно в процессе японской вышивки передвигаться по периметру, но главное, чтобы нить закончилась именно в углу. Это облегчит процесс ее закрепления.

    Небольшие хитрости и правила вышивки сашико

    Сашико японское искусство вышивки имеет прекрасный изысканный и утонченный вид. Главное ее достоинство — это простота. Но, несмотря на несложную технику, как и японская культура, она имеет свои особенности:

  • Прежде всего, следует грамотно выбирать ткань для вышивки в технике сашико. Ткани неплотные или слишком тонкие не подходят для сашико. Но, слишком плотные, такие как смесь полиэстера с хлопком, шерсти будут плохо прокалываться иглой. Лучше всего японская вышивка сашико будет смотреться на натуральной хлопковой ткани, так как она имеет нужную плотность, не слишком осыпается на краях, не уменьшается при стирке и не линяет;
  • Выбранную ткань для сашико необходимо предварительно подготовить: выстирать, прогладить, обработать края, если они не участвуют в вышивке. Обязательно нужно проверить поперечные нити ткани, чтобы вышивка сашико впоследствии не выглядела перекошенной. Когда ткань имеет нормальную структуру, обыкновенное плетение или просто клеточный узор, то чтобы выровнять срезы, необходимо просто обрезать кромку в длину всей поперечной нити. Но чаще всего чтобы добиться идеальной структуры придется ткань порвать по краям;
  • Японская вышивка сашико лучше получается при использовании швейных иголок. Многие из них специально предусмотрены для ручной вышивки. Иглу лучше выбрать средних размеров с небольшим ушком. Так как нитки для сашико используют не толстые, а ткань плотная, то широкое ушко может плохо проходить сквозь ткань;
  • Перед разметкой стоит проверить карандаши, маркеры на небольшом кусочке ткани, чтобы убедиться в их стираемости. В уже вышитом изделии разметка не должна быть видна;
  • Несмотря на то, что японская вышивка сашико выполняется вручную, швейная машинка будет не лишней. Если у нее есть функция зигзага. Она поможет обработать края ткани, которые быстро распадаются на отдельные нити. Обработку краев стоит делать перед началом вышивки;
  • Новичкам лучше потратить дополнительное время на создание схемы рисунка, а уже потом переносить ее на ткань. После того как появится необходимый опыт можно будет переносить узор сразу на ткань. Торопиться не стоит, так как от качественного рисунка зависит вышивка сашико. Узоры с линиями прямыми и длинными вышить значительно проще и быстрее, но при этом могут возникнуть грубые погрешности. В рисунках с узорами, где линии небольшие и изогнутые, различные появившиеся дефекты можно скрыть лучше и незаметнее. Если вышивка сашико не предусматривает геометрические узоры и подобные построения цветов, птичек, насекомых и так далее, тогда в заготовке рисунка намного легче соблюдать все необходимые композиции и пропорции. Схемы в геометрическом стиле более сложные. Но и в том и другом случае лучше при создании схематического изображения воспользоваться миллиметровой бумагой. В каждой клеточке можно внести стежок, воссоздав любой рисунок. Различные узоры в виде изгибов и дуг можно создавать при помощи готовых лекал и циркуля. Лекалами могут стать различные монеты, крышки от бутылок и то, что подскажет фантазия;
  • Японская вышивка сашико не допускает наличия на лицевой стороне заметных узлов и некачественных стежков, стянутых участков материи и не захваченные ее слои проложенным швом;
  • Для создания стежков в вышивке сашико ровными и одинаковыми, можно прокладывать швы, следуя поперечным нитям или строго по косой;
  • Для ускорения и облегчения швов вышивки можно набрать на иглу несколько стежков сразу, но захватывая более десяти сантиметров ткани. Если необходимо вышить линии не прямые, а изогнутые, то на иглу набирают всего несколько стежков;
  • Когда будущее готовое изделие должно быть двухсторонним, таким как шторы, скатерти или полотенца, то узелки на изнаночной стороне делать нельзя. По линии узора необходимо проложить пару стежков в другом направлении, которое предусматривает рисунок. Потом вернуться, поэтому же узору, так чтобы каждый стежок полностью совпадал. Таким образом, можно закреплять нитку без узлов. Кончики нитки остаются на изнаночной стороне. Потом их аккуратно можно спрятать под проложенными швами.
  • Японская вышивка сашико это прекрасный декор для подушки, полотенца, открытки, одежды, скатерти и других изделий.

    Техника японской глади

    Японское искусство вышивки привлекает уже многие столетия. Современные мастерицы благодаря появившимся в продаже материалам и различным мастер-классам, описаниям техники могут создавать шедевры не хуже японских женщин. В основе техники японской глади лежит такое понятие, как рисовальный шов, который выполняется шелковой нитью на атласной или шелковой ткани. Шелковая нить и ткань были в Японии показателем достатка, поэтому в этом стиле вышивали только знатные особы в отличие от техники сашико.
    Вышивка шелковой нитью в японской манере ничем не отличается от обычной
    . Японская техника вышивки очень похожа на известную теневую гладь, которую давно используют русские мастерицы. Гладью в этом стиле вышивают по такому же принципу, но в более искусной манере, так как считается, что подобная вышивка похожа на нарисованную картину профессиональным художником.
    Гладью в японской манере можно вышивать несколькими техниками:

    • трехстежковой рисовальной;
    • теневой.

    Как вышивать в трехстежковой рисовальной технике Что-то среднее между полтавской техникой и полугладью представляет собой рисовальная трехстежковая гладь. Выполняется она тремя стежками отсюда и такое название.
    Техника выполнения
    После того, как нанесен рисунок, его контуры обшивают предварительно любыми видами швов: стебельчатым, назад или вперед иголкой.
    начинают с внешнего края узора, выполняя стежки плотно располагая их друг к другу, делая их разной длины и разграничивая края рисунка. Техника трехстежковой глади предусматривает выполнение ее из трех стежков: первый самый длинный, потом немного короче, а третий самый короткий. Направление и уклон всех стежков одинаковый. Каждый выполненный стежок захватывает немного край обшивки. Иголка проходит как бы под обшивкой, создавая край более объемной формы.
    Когда внешний ряд швов закончен начинают второй. Выполняют его, так же как предыдущий, но берут уже другой тон ниток. Вторым рядом прикрывают просветы первого, делая стежки таким образом, чтобы они вливались по цвету. Потом идет третий ряд швов с новым цветом или оттенком, и так делают до тех пор, пока не заполняется узор. Все тона ниток должны соответствовать друг другу, переходить плавно и не грубо.

    Трехстежковая рисовальная гладьЕсли необходимо вышить такой гладью лепестки цветка, то все стежки выполняются в виде веера, причем таким образом, чтобы повторять контур изогнутого лепестка, а по центру становится прямыми. Стежком иголкой вперед прокладывают контур лепестка до его середины, также переходят на следующий край лепестка.
    Если вышивают листок цветка, то его контуры и сердцевину прошивают обычным стебельчатым швом. Потом трехстежковой техникой прокладывают швы, начиная с одной половинки листа. Вышивать лучше снизу от черенка листика, двигаясь в направление к внешнему краю вышитого контура, немного его захватывая.
    Кончики и зубчики листика вышивают очень тщательно. Все прожилки делают разных тонов. Те, которые более крупные и прорисованные темными оттенками, а те, что поменьше более светлыми. Когда одну половинку листочка закончили таким же образом вышивают другую. В центре листочка образуется четкая граница и небольшие просветы, которые можно заполнить, наложив поверх них стебельчатым швом новые прожилки.

    Теневая гладь Выполняется теневая гладь в свободном стиле по нарисованному контуру нитками разных оттенков без особой границы между различными цветами. Эффект тени получают за счет переходов одного цвета в другой с помощью стежков разных по уровню длины. В целом эта техника глади очень похожа на терхстежковую, но здесь не используют стебельчатый шов, оставляя границы расплывчатыми.
    Японский стиль вышивки в некоторых деталях напоминает привычную для многих мастериц технику. Поэтому для новичков, которые желают попробовать свои силы, создав картины под японский манер, особых сложностей не возникнет. Главное, желание, хорошее настроение и немного времени.

    Самая читаемая статья за сегодня:  Ажурный шарф хомут спицами со схемой вязания

    • декор (497)
    • украшения для дома (50)
    • КОРОБОЧКИ (42)
    • ОБУВЬ (32)
    • ПОДАРКИ, упаковка (31)
    • вазы, бокалы, фужеры (19)
    • кухонные идеи (16)
    • БЫСТРО и ПРОСТО (15)
    • из цветных журналов (14)
    • мешковина (10)
    • БАБОЧКИ (10)
    • САМА СЕБЕ ХУДОЖНИК (8)
    • винные ПРОБКИ, верёвочное (7)
    • СУМКИ (6)
    • палитры (6)
    • лампы (6)
    • шкатулки (6)
    • воротнички (5)
    • ПОМПОНЫ, перья (3)
    • ПЕРЕНОС ИЗОБРАЖЕНИЯ (3)
    • из остатков обоев и не только (3)
    • клетка (3)
    • бельё (2)
    • шебби шик (1)
    • ржавый налёт (1)
    • одноразовая посуда (1)
    • поделки (472)
    • к Новому году (40)
    • ПРОСТЫЕ идеи (28)
    • БУТЫЛКИ (28)
    • тарелки, банки (25)
    • из бумаги и газет (24)
    • ПАПЬЕ-МАШЕ (21)
    • к ПАСХЕ (20)
    • ЦВЕТЫ (19)
    • картон, рулоны от полотенец и т/б (17)
    • консервные банки (16)
    • корзины, чаши, ёмкости (15)
    • Бижутерия (13)
    • ГИПС (11)
    • РАМЫ и рамки (10)
    • галька — камни (8)
    • Мужская работа (8)
    • Холодный фарфор (7)
    • соленое ТЕСТО (6)
    • свечи (3)
    • из кожуры апельсина, грейпфрута (3)
    • СТИМПАНК (2)
    • ЛИСТЬЯ (2)
    • маска интерьерная (папье-маше) (2)
    • ОГОРОД на окне, балконе (2)
    • из воздушных шаров (2)
    • береста, сосновые шишки (2)
    • из макарон (1)
    • ГАМАК (1)
    • РЕЗЬБА ПО КАМНЮ (газобетон) (1)
    • дом, что в нём (451)
    • интерьерное (78)
    • подушки (64)
    • идеи — ремонт (43)
    • СУЧКИ-ВЕТКИ-КОРЯГИ (20)
    • шторы, жалюзи (20)
    • как украсить глухую стену (17)
    • КУХНЯ (12)
    • окна, балконы и лоджии (8)
    • СПАЛЬНЯ и детская (6)
    • ванная комната (6)
    • ДВЕРИ (5)
    • как расставить мебель (5)
    • ПОЛКИ (4)
    • растения (4)
    • пуфы и напольные подушки (4)
    • как организовать гардеробную (4)
    • ЗЕРКАЛО (3)
    • СЕМЕЙНЫЕ праздники (3)
    • ЧАСЫ (3)
    • молдинги (3)
    • маленькие ХИТРОСТИ (3)
    • ГОСТИНАЯ (2)
    • КОВРИКИ (2)
    • БУМАЖНЫЕ куклы (интерьерные и не только) (2)
    • диван (1)
    • перегородки (1)
    • потолочные медальоны (1)
    • гладильная доска (1)
    • КОЛОННЫ интерьерные (1)
    • откидной столик (1)
    • витражи (1)
    • вкусности (345)
    • шитьё (332)
    • ПРОСТО и БЫСТРО (82)
    • СУМКИ, ЧЕХЛЫ (63)
    • фартуки, ТАПКИ (7)
    • БУФЫ, йо-йо (7)
    • рукава (5)
    • мягкие игрушки (5)
    • игольницы (4)
    • головные уборы: шляпы, панамы, (4)
    • постельное бельё (3)
    • для красоты (292)
    • ЗДОРОВЬЕ (47)
    • физминутка (6)
    • ПРАВИЛА макияжа (3)
    • духи, эфирные масла (2)
    • переделки (281)
    • Футболки (60)
    • обновления (37)
    • трикотаж (32)
    • джинсы (26)
    • МЕБЕЛЬ (25)
    • утилизация (17)
    • рубашки, куртки (8)
    • окрашивание (градиент, спрей) (3)
    • пластмассовые игрушки (2)
    • мода (256)
    • одежда:детали крупным планом; БОХО (53)
    • волосы (16)
    • как носить шарфы, платки, длинные юбки (15)
    • СУМКИ, обувь, гардероб (8)
    • мужская тема (8)
    • МАНЕКЕН (8)
    • типы фигур и одежда (6)
    • ПАЛЬТО и ПОНЧО (3)
    • джинсы, толстовки (2)
    • Коко Шанель (1)
    • поделки-рукоделки (202)
    • трафареты (22)
    • идеи для себя любимой (17)
    • штампики (11)
    • системы хранения (8)
    • браслеты, кулоны, пуговицы (8)
    • шкатулки (разные техники) (7)
    • полимерная глина (4)
    • про ГИПС и отливки (4)
    • как МРАМОР (3)
    • КОВРИКИ (3)
    • ГОБЕЛЕНЫ (3)
    • структурная паста, шпатлевка (2)
    • пейп-арт (2)
    • САД КАМНЕЙ (2)
    • из ФЕТРА (1)
    • для рисования (160)
    • АКВАРЕЛИ (11)
    • холсты (2)
    • восковые карандаши, пастели (2)
    • почти МАСТИХИН (2)
    • полезности для дневника (150)
    • на всякий случай — всё интересное (127)
    • аватары и фоны (5)
    • лепка (2)
    • Художники, интересные мне (124)
    • СОВЕТЫ (119)
    • по хозяйству (49)
    • починить молнию (4)
    • сумку обновить (1)
    • пятно на джинсах (1)
    • для компа (117)
    • Лето — дача (94)
    • КЛУМБЫ и огороды (12)
    • советы (8)
    • поделки из цемента:дорожки, вазы и др (6)
    • бассейн (3)
    • скворечники (3)
    • ПИКНИК (2)
    • из ШЛАНГА старого (1)
    • вырастить МОХ (1)
    • мебельные опыты (94)
    • ОБНОВИМ МЕБЕЛЬ (29)
    • из ящиков и поддонов (5)
    • патина (3)
    • состаривание (2)
    • антикварная мебель (признаки) (1)
    • видео (85)
    • кожа (75)
    • роспись (74)
    • Шарф-шарфы (6)
    • БАТИК (5)
    • программы (70)
    • ВЫШИВКА (68)
    • ручные швы (41)
    • ленты (8)
    • мозаика (54)
    • яичная скорлупа (7)
    • из CD дисков (5)
    • из битой посуды (3)
    • крупа, бобовые (2)
    • материал для мозаики сделаем сами (1)
    • фотомастера (51)
    • заработок в интернете (47)
    • Бижутерия (41)
    • пуговичное (6)
    • Италия (41)
    • мех (37)
    • мыло варим (36)
    • жидкое мыло (1)
    • И пшикалки (1)
    • Детское (33)
    • Языки (31)
    • английский (23)
    • итальянский (3)
    • прикольные штучки (26)
    • авто (26)
    • книги (25)
    • из старых книг (5)
    • журналы (1)
    • моё (23)
    • ВИНТАЖ (22)
    • старые фото (2)
    • аппликация (21)
    • КРЕМЫ и Маски для лица и тела (21)
    • Пластиковое (13)
    • скрапбукинг (13)
    • мои рукоделки (13)
    • МОИ ПУТЕШЕСТВИЯ (11)
    • Париж (2)
    • Италия, Рим (2)
    • ремёсла Сардинии (1)
    • притчи (10)
    • ИНТЕРЬЕРЫ (9)
    • как фотографировать, видео из фото (8)
    • ПУГОВИЦЫ (6)
    • СВАДЕБНОЕ (6)
    • для Котиков и Собачек (4)
    • МОРЕ (3)
    • ВОЙЛОК (1)
    • декупаж, (190)
    • силуэты, картинки (17)
    • мебель и аксессуары (4)
    • клей, лак делаем сами (2)
    • кафельная плитка (1)
    • вязание (433)
    • вышивка на вязаном (2)
    • игрушки (80)
    • куклы (34)
    • ПЛЕТЕНИЕ (75)
    • из газет (5)
    • плетение ШНУРОВ (4)
    • из лент (2)
    • из сосновых иголок (1)
    • из лилейника (1)
    • пледы (11)
    • печворк (175)
    • Разное — интересное (389)
    • ЛЮДИ (89)
    • надо знать (83)
    • ПРАЗДНИКИ (4)
    • Париж (2)
    • музыка (17)

    Музыка

    Ручные стежки sashiko

    Пятница, 20 Декабря 2013 г. 19:38 + в цитатник

    Ручные стежки sashiko

    Многие, думаю, о них уже знают. А я только сегодня прониклась. Видела раньше, значения не придавала. Вот она, женская сущность. Моя. А между тем, этими стежками расшивают японки кимоно. Техника не трудная, но очень, на мой взгляд, красивая. Причём узоры бывают не только геометрические, но и цветочные.

    Вот это — очень красивая штука. Не могу глаз оторвать

    и подушки, и одеяла, и даже разные кухонные салфеточки расшиваются

    Ну вот оно, японское искусство. Делается на прокладке и подкладке, обратите внимание на булавку — ею ряды скрепляют. А ещё — на карандашный рисунок, перенесённый на ткань

    Оригинальные прихватки — отличная идея для подарка

    Сумка для рукоделия, а вообще так расшивают и обычные сумки для покупок

    Сашико можно вышивать и без схемы, а как здесь — прямо по горошинам, например

    Прям изысканный кухонный набор

    Сашико, стежки. Варианты и возможности

    виды стежков и, наверное, одеяло — печворк. Не уверена, но мне так кажется

    Салфетки в разных цветовых решениях

    А вот теперь мастер-класс. Подробностей — никаких, кроме фотографических. А потому внимательно смотрим и вникаем в процесс

    иглы, которые нужны

    нитки разной толщины

    так делается строчка:

    ткань слегка собирается, когда мы протягиваем иголку с ниткой

    А потом растягивается руками и с силой

    потому что стежка должна быть свободной, не натянутой. Для того и ткань так растягивали на фото выше, чтобы стежка получилась свободной

    а здесь показаны направления, по которым вышивается узор. И мы видим точку начальную

    сначала вышиваются диагонали

    Розовые стрелочки показывают направление стежка. Значит, это важно для техники

    А это иллюстрация того, как делать выкройку салфетки. И подтверждение того, что стежки делаются на двойном куске ткани. Кстати, эту картинку можно распечатать, увеличив и сделать собственную такую же салфетку

    Схемы для сашико. Распечатываем, переводим на ткань. Расшиваем

    САШИКО. Японское искусство вышивки

    Автор Сообщение
    askob
    Добавлено: 16.07.2020 Заголовок сообщения: САШИКО. Японское искусство вышивки #1

    Японская техника «сашико» — это использование самого простого шва, именуемого «шов вперед иголку».
    Важно помнить следующее:
    — нить для вышивания в технике «сашико» не должна быть слишком длинной. Максимальная длина — 50 сантиметров.
    — шаг стежка — равномерный.

    Вы можете работать как с одним слоем ткани, так и сразу с несколькими. Приступая к рукоделию, важно помнить, что японское искусство — это всегда тонкий символизм, и узорам необходимо уделить особое внимание.
    Безусловно, ощущение, что с сашико справится даже ребенок – обманчиво. Этот вид вышивки не требует специфических знаний и владений секретами рукодельных мастеров, но определенно потребует от вас концентрации, аккуратности и бесконечного терпения. Не исключено, что в процессе работы вы постигнете дзен, но это лишь еще один повод увлечься этим прекрасным и древним видом вышивки .

    • схема узора
    • ткань (наиболее подходящим материалом является лен, хлопок или же не слишком плотная джинса);
    • длинная острая игла с просторным ушком (в идеале игла для сашико)
    • копировальная бумага (белая, если вы вышиваете по традиционно темно-синей ткани)
    • нитки хлопчатобумажные. Вышивка на деликатном материале предполагает использование мулине.
    • наперсток

    1 О каком бы виде вышивки не шла речь, аккуратный и точный перенос на ткань рисунка или схемы – это половина успеха. Вы можете использовать любой удобный способ переноса рисунка на ткань, чаще используется копировальная бумага. Для удобства можно зафиксировать деталь и схему скотчем, чтобы избежать смещения. Сашико «не простит» вам неточности, любая не состыковка линий будет бросаться в глаза.

    Важный этап в технике сашико — корректное выполнение эскиза рисунка. Помните о том, что именно от узора, на котором вы остановите свой выбор, зависит очень и очень многое.

    Если вы отдадите предпочтение прямым длинным линиям, вышивать вам будет намного проще. Кроме того, вы сможете быстро обнаружить досадные промахи и всевозможные дефекты.

    Японская техника предполагает, что для рисунков с наличием насекомых, животных и цветов достаточным будет соблюдение пропорций. Если же вы приняли решение выполнить геометрический узор, то вам необходимо выполнить эскиз на миллиметровке, аккуратно вписать узор как по вертикали, так и по диагонали. Использование в технике «сашико» дугообразных рисунков предполагает использование циркуля или лекал (монеток, крышек от бутылок и т.д.).
    Геометрический узор можно наносить непосредственно на ткань смываемым маркером или карандашом, используя линейку, транспортир, циркуль.

    2 Как правило, сашико выполняется в одну нить, реже в две, если необходимо добавить толщины линии. Если вы вышиваете по изделию, в котором важна изнанка, например, штору, то вам следует избегать узлов и пользоваться другими способами закрепления нити. В том случае, если изнанка не имеет большого значения, нить закрепляется с помощью обыкновенного узелка.
    Перед началом рассмотрите узор и оцените порядок действий. Как правило, сначала выполняют горизонтальные и вертикальные линии, а затем прокладывают стежки в косом направлении, после чего при необходимости вышивают рамку.
    Принцип прокладывания стежков такой: когда первая линия завершена, начинают со следующей строки, но в противоположном направлении, чтобы избежать каких-либо складок или перекосов ткани. Убедитесь в достаточной длине нити, чтобы добраться от одного конца узора до другого и избежать каких-либо узлов в середине ткани.

    Непосредственный процесс вышивки заключается в том, что вы «нанизываете» на иглу стежки по схеме приблизительно 3:2, т.е. расстояние между стежками должно быть в половину меньше самого стежка (длинный стежок, соответственно, должен идти по лицевой стороне), не протягивая нить.

    «Нанизав» стежки, с помощью наперстка протолкните иглу, следя, чтобы ткань не морщилась. Протянув нить, расправьте и растяните ткань, чтобы ослабить натяжение.

    Дойдя до конца ряда, сделайте второй узел, оставив небольшой запас, чтобы, во-первых, компенсировать натяжение ткани, а во-вторых, на случай усадки после стирки. Если при переходе на следующий ряд у вас остается достаточное количество нити, можно перейти по изнанке с помощью протяжки, НО обязательно оставьте нить свободной, без натяжки, чтобы она не стянула рисунок после стирки

    3 Если вам нужно сделать поворот, оставьте на изнанке небольшую петельку, опять же для того, чтобы был запас на случай необходимости. Точно так же, переходя от одного ряда к другому, не обязательно каждый раз завязывать узелок, но обязательно нужно оставлять петлю-запас. На лицевой стороне ее не будет видно, а в конечном итоге такие «запасы» уберегут вашу работу от «волнистости» и излишнего натяжения.
    На схеме ниже представлены самые распространенные сложности состыковки линий (сверху представлен правильный вариант расположения стежков, внизу – ошибочный

    Обязательно нужно помнить :
    — в углах рисунка иголка должна либо входить в вершину угла, либо выходить из него;
    — в месте, где пересекаются линии рисунка, стежков быть не должно.

    Сашико

    Сашико – это техника вышивки, появившаяся в Японии несколько столетий назад. На сегодняшний день эта техника известна далеко за пределами Страны восходящего солнца, вследствие чего ее применяют тысячи рукодельниц по всему миру. Освоить сашико совсем не сложно, также, как и сделать сакуру из бисера , самое главное иметь желание и упорство.

    История появления сашико

    Начиналось все достаточно прозаично – в восемнадцатом веке Япония страдала от экономического и политического кризиса. Все это привело к тому, что местные бедняки были вынуждены использовать старые вещи в качестве материала для изготавливаемых вручную стеганых курток. К слову, использовалась при этом весьма незамысловатая техника шитья, под названием, «иголка вперед».

    Самое главное в сашико – узоры. Уже на заре зарождения данного искусства было принято воплощать на ткани изображения моря, животных, бытовых ситуаций и так далее. У всех людей был простор для творчества, и они охотно этим пользовались, создавая уникальные вещи, которые наверняка бы не затерялись и на современных модных показах.

    Сашико для начинающих: советы

    Хотите освоить данную технику шиться? Что же, это будет совсем несложно. Единственное важное требование – соблюдение точности размеров стежков. Японцы все-таки являются очень педантичной нацией, и эта особенность нашла отражение даже здесь. Но как только вы отточите свои движения, процесс шитья будет доставлять удовольствие и даже начнет расслаблять.

    Вот еще несколько полезных советов:

    • Купите нити из хлопка или мулине. Они продаются практически в любом специализированном магазине.
    • Подыщите достаточно длинную иглу. Не помешает и наперсток, ведь в процессе привыкания к новой технике от травм никто не застрахован.
    • Используйте хлопчатобумажные ткани. Подобные материалы идеально подходят для шитья толстыми нитками.

    Готовы приступать к работе? Тогда самое время выбрать узор. Начните с чего-то несложного и по возможности отыщите подробную текстовую инструкцию/видеоурок. Подобный подход позволяет собственными глазами увидеть, как именно производится вышивка и избежать типичных для новичков ошибок.

    Так, на первых парах можно сделать несколько салфеток, используя вместо стандартного вышивания с пяльцами, все особенности техники сашико. Сразу позаботьтесь о том, чтобы нить была достаточно длинной и позволяла осуществить всю стежку от начала до конца, не используя дополнительные узлы. Поверьте, ничего слишком уж сложного в вышивании соответствующем японским традициям нет, и вы очень быстро ко всему привыкните.

    Техника «Сашико» в машинной вышивке

    Сашико (Sashiko) – одна из разновидностей вышивки. Зародилась в юго-восточной Азии. Очагом появления считают древний Китай. Широкое распространение получила, благодаря японцам, которые вместе с китайским языком позаимствовали и усовершенствовали этот вид рукоделия. Самая ранняя работа, найденная археологами, относится к 750 году до нашей эры. Вышивка украшала одежду буддийского монаха.

    Появление этого вида вышивки можно объяснить тем фактом, что натуральные ткани того времени, красивые и тонкие, зимой грели не самым лучшим образом, плюс ко всему были не долговечны, а стоили дорого. И предприимчивые азиаты во избежание вымерзания и сохранения денежных капиталов нашли прекрасный выход из положения. Они соединяли несколько слоев ткани и сшивали их вместе обычными стежками вперед иголку. Количество слоев определялось возможностью прокола иглы. Поначалу этот вид отделки применялся исключительно для соединения тканей между собой, а впоследствии приобрел декоративный оттенок.

    Техника Сашико: Узоры

    Визитной карточкой этого вида вышивки можно считать своеобразные узоры, образующие мотивную сетку. Узоры представляют собой упрощенные образы различных природных явлений, а также растительные мотивы. Просто удивительно, как красиво и реалистично могли отобразить японские декораторы волны, ветер, облака, пионы, сосну. Несмотря на простоту линий, с первого взгляда становится понятно, что изображено на рисунке. При составлении мотивного узора главным остается гармоничный переход от одного мотива к другому. Между соединенными мотивами, как правило, нет «воздуха». Они сливаются в единое целое, образуя красивую и по большей части правильную геометрическую композицию. Весьма непростым занятием является совмещение различных мотивных квадратов в единое целое. Такой прием часто используется при создании готовых изделий.
    Помимо заполнения мотивами техника сашико предусматривает расположение на изделии отдельных элементов, которые принято называть «Гребнями».

    Техника Сашико: Материалы

    Традиционная японская вышивка сашико придерживается исключительно натуральных тканей от светло-голубых до темно-синих оттенков. Узоры создаются нитью белого цвета. На 1см приходится порядка 2-4 равномерно расположенных стежков. Стежки прокладываются аккуратно, образуя красивую ровную линию.
    Допустимая цветовая гамма нашего времени не столь строга и предполагает использование различных оттенков материала и нитей. При выполнении сашико вручную специалисты советуют использовать специальные нити для сашико, либо заменять их матовыми нитями мулине для ручной вышивки.
    Считается, что вышивка блестящими полиэстеровыми нитями выглядит не совсем так, как принято в классической технологии, тем не менее, для создания красивого эффекта можно использовать нити различных марок и производителей.
    Если вы предполагаете, что ваша вышивка будет двусторонней, то используйте в качестве верхней и нижней нити одну и ту же нить.

    Техника Сашико: Наши дни

    Переплыв через Японское море и Тихий океан, вышивка сашико добралась до Европы и Америки, и сегодня красивые нежные строчки японской вышивки можно увидеть не только в ручном исполнении, но и в машинной вышивке и квилте. Несмотря на всю сложность воспроизведения этого вида рукоделия в машинной вышивке, он тем не менее проник в эту область, аккуратно пристроившись возле известной техники «Черная вышивка» (BlackWork). Отличить их можно разве что по своеобразным орнаментальным композициям.

    Техника Сашико: Машинная вышивка

    В машинной вышивке техника сашико представлена дизайнами состоящими из обычных строчек с изменяемой длиной стежка. Принятая длина стежка составляет 2,5-3.5мм. В отличие от ручной техники, машинная требует отойти от некоторых правил и традиций. Так, например, в ручной вышивке требуется располагать стежки таким образом, чтобы они не касались друг друга. В машинной вышивке соблюсти данное правило невозможно.
    Следует отметить, что вышивка сашико — один из самых простых видов вышивки. Грамотно продуманные дизайны не содержат протяжек и плотных застилов. При работе материал практически не стягивается, благодаря чему вышивать дизайны легко как на плотных, так и на деликатных тканях. Совмещение геометрических фигур — одна из самых простых технологий. И, потренировавшись на совмещении простых дизайнов, вы с легкостью перейдете на более сложные композиции.
    На компакт-диске, идущем с журналом, вы найдете несколько дизайнов, выполненных в этой технике.
    Если вы работаете в вышивальной программе, попробуйте добавить к уже готовым дизайнам свои собственные мотивы и, собрав их в единую композицию, вышить на изделии.

    Секреты японского искусства в вышивке сашико и гладью

    Страна восходящего солнца загадочна и притягательна. Мастера Японии своими необычными подделками, отношением к жизни всегда восхищали и будоражили воображение. Японское искусство в вышивке уникально своим разнообразием, неповторимостью. Такое искусство, как темари, сашико, атласная гладь в технике рисовального стежка мало кому известно. Но современные рукодельницы никогда не останавливаются, осваивая все новы и новые технические приемы, создавая свои неповторимые шедевры.

    Сашико – необычное и изысканное искусство вышивки

    Достаточно простое и оригинальное японское ручное рукоделие – сашико. Нежная изысканная вышивка, которая если перевести ее название дословно означает небольшой прокол, что полностью отражает суть всей технологии.

    Основные этапы работы в технике вышивки сашико

    Прежде чем приступить непосредственно к процессу вышивки в японском стиле необходимо понять главные ее принципы:

    • контрастность нити и материи. Японская вышивка предпочитает традиционный насыщенный синий со всеми его оттенками. Нитки белые или черные, но это нестрогое правило, главное достигнуть контраста;
    • стежки идут вертикально, горизонтально или параллельно друг другу. Пересекаться в сашико им нельзя. Между ними всегда должно быть небольшое расстояние;
    • каждый шов абсолютно одинаковый. Расстояние между стежками равномерное.
    Самая читаемая статья за сегодня:  Отделка шарфа крючком

    Самое важное перед началом создания любой японской вышивки в технике сашико придумать или найти собственный узор, подобрать ткань, нитки.

    Первый этап – создание эскиза. Выбрав понравившийся узор составить его схему. Составление схемы узора несложно, так как основной принцип вышивки достаточно простой. Главное, соблюдать стиль японской вышивки сашико.

    Второй этап – перенесение рисунка на ткань. Нанести любую схему на материал можно несколькими способами:

    1. При помощи специальной копировальной портновской бумаги. Она прикрепляется булавками к ткани той стороной, которая красится и предварительно нарисованная на ней схема обводится. Таким образом, на ткани остается созданный узор;
    2. При помощи приметывания. Схемы с узорами можно приметать к ткани, особенно шерстяной, прямо по бумаге прокладывать стежки вышивки;
    3. Нанести узор сразу на ткань. Сейчас существует множество специальных карандашей, маркеров, которые значительно облегчили творческую работу по ткани. Это экономит время по созданию узоров. Так как любые схемы можно сразу прорисовывать на будущем участке ткани под вышивку.

    Третий этап – закрепление нити. Когда изнанка в готовом изделии будет скрыта, то можно сделать узелок для закрепления нити. Но, если созданные узоры сашико будут видны с обеих сторон, то на лицевой стороне прокладывают несколько первых стежков, оставляя хвостик так, чтобы можно было вернуться и закрепить его этими повторными стежками. Есть еще один вариант – квинтузел. Нитку оборачивают дважды вокруг кончика иглы и протягивают, создавая первый стежок.

    Четвертый этап – создание стежков в технике сашико. Стежки выполняются самым простым способом – швом вперед иголкой. Но это просто только на первый взгляд. Каждый стежок прокладывается абсолютно одинаково, сохраняя равномерное расстояние. Чтобы ткань в процессе вышивки сашико не стягивалась, следует через пять-десять стежков делать квинтузел. Его следует выполнять аккуратно, чтобы на лицевой стороне не было видно узлов.
    Стежки с лицевой стороны должны быть почти в несколько раз длиннее, чем с изнанки. Чередование квитузлов зависит от выбранного рисунка. Если это геометрические узоры, то можно на каждом угловом переходе делать такой узел. В целом каждая мастерица сама рассчитывает, когда и где их лучше сделать.

    Пятый этап сашико – переходы в узорах. Когда линия рисунка отображает резкий поворот, то игла выполняющая стежок вкалывается в вершину созданного угла, выводится из него снова на лицевую сторону, направляясь туда, куда предусматривает рисунок. Если пересекаются несколько узоров, то между швами должно быть небольшое расстояние, наложения один на другой не допустимо.

    Японская вышивка сашико в основном состоит из геометрических фигур, узоров горизонтальных, вертикальных линий. Плавностью линий и их пересечений она не славится. Главная задача новичка разработать свою схему движения в процессе вышивки. Удобство техники сашико в том, что всегда можно закончить определенный участок и перейти на другой, грамотно закрепив нитку.

    Шестой этап – завершающий. Во время вышивки сашико по выбранной схеме двигаются по определенной диагональной траектории. Когда внутренние рисунки геометрических и других фигур вышиты, то завершают узор небольшими ломаными линиями от угла к углу. Можно в процессе японской вышивки передвигаться по периметру, но главное, чтобы нить закончилась именно в углу. Это облегчит процесс ее закрепления.

    Небольшие хитрости и правила вышивки сашико

    Сашико японское искусство вышивки имеет прекрасный изысканный и утонченный вид. Главное ее достоинство – это простота. Но, несмотря на несложную технику, как и японская культура, она имеет свои особенности:

    1. Прежде всего, следует грамотно выбирать ткань для вышивки в технике сашико. Ткани неплотные или слишком тонкие не подходят для сашико. Но, слишком плотные, такие как смесь полиэстера с хлопком, шерсти будут плохо прокалываться иглой. Лучше всего японская вышивка сашико будет смотреться на натуральной хлопковой ткани, так как она имеет нужную плотность, не слишком осыпается на краях, не уменьшается при стирке и не линяет;
    2. Выбранную ткань для сашико необходимо предварительно подготовить: выстирать, прогладить, обработать края, если они не участвуют в вышивке. Обязательно нужно проверить поперечные нити ткани, чтобы вышивка сашико впоследствии не выглядела перекошенной. Когда ткань имеет нормальную структуру, обыкновенное плетение или просто клеточный узор, то чтобы выровнять срезы, необходимо просто обрезать кромку в длину всей поперечной нити. Но чаще всего чтобы добиться идеальной структуры придется ткань порвать по краям;
    3. Японская вышивка сашико лучше получается при использовании швейных иголок. Многие из них специально предусмотрены для ручной вышивки. Иглу лучше выбрать средних размеров с небольшим ушком. Так как нитки для сашико используют не толстые, а ткань плотная, то широкое ушко может плохо проходить сквозь ткань;
    4. Перед разметкой стоит проверить карандаши, маркеры на небольшом кусочке ткани, чтобы убедиться в их стираемости. В уже вышитом изделии разметка не должна быть видна;
    5. Несмотря на то, что японская вышивка сашико выполняется вручную, швейная машинка будет не лишней. Если у нее есть функция зигзага. Она поможет обработать края ткани, которые быстро распадаются на отдельные нити. Обработку краев стоит делать перед началом вышивки;
    6. Новичкам лучше потратить дополнительное время на создание схемы рисунка, а уже потом переносить ее на ткань. После того как появится необходимый опыт можно будет переносить узор сразу на ткань. Торопиться не стоит, так как от качественного рисунка зависит вышивка сашико. Узоры с линиями прямыми и длинными вышить значительно проще и быстрее, но при этом могут возникнуть грубые погрешности. В рисунках с узорами, где линии небольшие и изогнутые, различные появившиеся дефекты можно скрыть лучше и незаметнее. Если вышивка сашико не предусматривает геометрические узоры и подобные построения цветов, птичек, насекомых и так далее, тогда в заготовке рисунка намного легче соблюдать все необходимые композиции и пропорции. Схемы в геометрическом стиле более сложные. Но и в том и другом случае лучше при создании схематического изображения воспользоваться миллиметровой бумагой. В каждой клеточке можно внести стежок, воссоздав любой рисунок. Различные узоры в виде изгибов и дуг можно создавать при помощи готовых лекал и циркуля. Лекалами могут стать различные монеты, крышки от бутылок и то, что подскажет фантазия;
    7. Японская вышивка сашико не допускает наличия на лицевой стороне заметных узлов и некачественных стежков, стянутых участков материи и не захваченные ее слои проложенным швом;
    8. Для создания стежков в вышивке сашико ровными и одинаковыми, можно прокладывать швы, следуя поперечным нитям или строго по косой;
    9. Для ускорения и облегчения швов вышивки можно набрать на иглу несколько стежков сразу, но захватывая более десяти сантиметров ткани. Если необходимо вышить линии не прямые, а изогнутые, то на иглу набирают всего несколько стежков;
    10. Когда будущее готовое изделие должно быть двухсторонним, таким как шторы, скатерти или полотенца, то узелки на изнаночной стороне делать нельзя. По линии узора необходимо проложить пару стежков в другом направлении, которое предусматривает рисунок. Потом вернуться, поэтому же узору, так чтобы каждый стежок полностью совпадал. Таким образом, можно закреплять нитку без узлов. Кончики нитки остаются на изнаночной стороне. Потом их аккуратно можно спрятать под проложенными швами.

    Японская вышивка сашико это прекрасный декор для подушки, полотенца, открытки, одежды, скатерти и других изделий.

    Техника японской глади

    Японское искусство вышивки привлекает уже многие столетия. Современные мастерицы благодаря появившимся в продаже материалам и различным мастер-классам, описаниям техники могут создавать шедевры не хуже японских женщин. В основе техники японской глади лежит такое понятие, как рисовальный шов, который выполняется шелковой нитью на атласной или шелковой ткани. Шелковая нить и ткань были в Японии показателем достатка, поэтому в этом стиле вышивали только знатные особы в отличие от техники сашико.

    Вышивка шелковой нитью в японской манере ничем не отличается от обычной вышивки гладью. Японская техника вышивки очень похожа на известную теневую гладь, которую давно используют русские мастерицы. Гладью в этом стиле вышивают по такому же принципу, но в более искусной манере, так как считается, что подобная вышивка похожа на нарисованную картину профессиональным художником.

    Гладью в японской манере можно вышивать несколькими техниками:

    • трехстежковой рисовальной;
    • теневой.

    Как вышивать в трехстежковой рисовальной технике

    Что-то среднее между полтавской техникой и полугладью представляет собой рисовальная трехстежковая гладь. Выполняется она тремя стежками отсюда и такое название.

    После того, как нанесен рисунок, его контуры обшивают предварительно любыми видами швов: стебельчатым, назад или вперед иголкой. Вышивку гладью начинают с внешнего края узора, выполняя стежки плотно располагая их друг к другу, делая их разной длины и разграничивая края рисунка. Техника трехстежковой глади предусматривает выполнение ее из трех стежков: первый самый длинный, потом немного короче, а третий самый короткий. Направление и уклон всех стежков одинаковый. Каждый выполненный стежок захватывает немного край обшивки. Иголка проходит как бы под обшивкой, создавая край более объемной формы.

    Когда внешний ряд швов закончен начинают второй. Выполняют его, так же как предыдущий, но берут уже другой тон ниток. Вторым рядом прикрывают просветы первого, делая стежки таким образом, чтобы они вливались по цвету. Потом идет третий ряд швов с новым цветом или оттенком, и так делают до тех пор, пока не заполняется узор. Все тона ниток должны соответствовать друг другу, переходить плавно и не грубо.

    Трехстежковая рисовальная гладь

    Если необходимо вышить такой гладью лепестки цветка, то все стежки выполняются в виде веера, причем таким образом, чтобы повторять контур изогнутого лепестка, а по центру становится прямыми. Стежком иголкой вперед прокладывают контур лепестка до его середины, также переходят на следующий край лепестка.

    Если вышивают листок цветка, то его контуры и сердцевину прошивают обычным стебельчатым швом. Потом трехстежковой техникой прокладывают швы, начиная с одной половинки листа. Вышивать лучше снизу от черенка листика, двигаясь в направление к внешнему краю вышитого контура, немного его захватывая.

    Кончики и зубчики листика вышивают очень тщательно. Все прожилки делают разных тонов. Те, которые более крупные и прорисованные темными оттенками, а те, что поменьше более светлыми. Когда одну половинку листочка закончили таким же образом вышивают другую. В центре листочка образуется четкая граница и небольшие просветы, которые можно заполнить, наложив поверх них стебельчатым швом новые прожилки.

    Теневая гладь

    Выполняется теневая гладь в свободном стиле по нарисованному контуру нитками разных оттенков без особой границы между различными цветами. Эффект тени получают за счет переходов одного цвета в другой с помощью стежков разных по уровню длины. В целом эта техника глади очень похожа на терхстежковую, но здесь не используют стебельчатый шов, оставляя границы расплывчатыми.

    Японский стиль вышивки в некоторых деталях напоминает привычную для многих мастериц технику. Поэтому для новичков, которые желают попробовать свои силы, создав картины под японский манер, особых сложностей не возникнет. Главное, желание, хорошее настроение и немного времени.

    Японская вышивка сашико

    Сашико — это старинное японское искусство вышивания. Техника сашико проста, а узоры получаются разнообразными и очень красивыми. Sashiko ( 刺し子 ) означает "маленький шажок"

    Традиционная японская вышивка сашико насчитывает не одно тысячелетие.
    В древней Японии верили, что вышитые узоры отпугивают злых духов и привлекают богатство и удачу. Однако постепенно у сашико появился и другой смысл. Теперь это занятие считают своего рода медитацией. Действительно, освоение техники сашико учит терпению и усидчивости, позволяет отрешиться от суеты и сконцентрироваться на вечном.

    Первоначально сашико использовалось для перешивания, утепления поношенных вещей. Появилось оно в сельских районах Японии в эпоху Эдо (1б15— 1868). Процесс изготовления тканей в те времена был весьма трудоемким, и сашико, как способ увеличить срок службы старой одежды, быстро распространилось по стране. Кроме того, с 1635 вплоть до 60-х годов XIX века Японией проводилась политика «сакоку дзидай», запрещавшая торговлю с другими странами (лишь голландским купцам позволено было ввозить товары в Японию).

    Более двух веков страна пребывала в добровольной изоляции. Ткани не импортировались, японцы вынуждены были использовать имевшиеся ткани снова и снова. Слои одежды перед стиркой разъединялись, изношенные детали заменялись новыми и снова соединялись. Вторая половина эпохи Эдо характеризовалась серьезными экономическими трудностями в стране.

    Была и другая причина популярности сашико. Японцы верили, что все предметы, в том числе и ткани, являются живыми и имеют душу. «Продление жизни» ткани рассматривалось как сакральная задача. Секреты сашико стали передаваться из поколения в поколение, от матери к дочери. Появились школы рукоделия, где девушки обучались этому искусству. Невеста должна была сшить себе в приданое 12 теплых стеганых одеял, а тринадцатое ей шили подруги.

    Узоры сашико имели особое, символическое значение. Так, считалось, что комезаши (рисовый стежок) приносит удачу крестьянину, а уроко (рыбья чешуя) — рыбаку. Вышитые на одежде узоры были призваны защищать обладателя от злых духов, сулили процветание и благополучие. Часто узоры сашико дополнялись отдельными изображениями, которые, как считалось, также приносят удачу. Например, очень распространены были изображения журавля и черепахи — символов долголетия. Журавль (цуру) олицетворял 1000, а черепаха (камэ) — 10 ООО лет спокойной жизни рода.

    Согласно японским мифам, журавли имеют способность превращаться в людей. В облике странствующих монахов цуру помогают нуждающимся людям. До сих пор каждый японец знает: чтобы отпугнуть беду или неудачу, надо несколько раз произнести: «Цуру-камэ, цуру-камэ». Черепаха чаще всего изображалась в виде простого шестиугольника. Кроме журавля и черепахи часто вышивались и другие животные, птицы и даже насекомые, например стрекоза (олицетворение храбрости), утки (олицетворение супружеского счастья), тигр (олицетворение силы).

    Одним из самых распространенных изображений-символов являлось изображение связки изготовленных из сушеного моллюска полосок, называемой ноши. Такие связки использовались в Японии для украшения ритуальных подношений. Считалось, что из всех изображений, наносимых на ткани, ноши обладает наибольшей силой. Сделанные из бумаги амулеты-ноши носили на шее самураи. Кроме этого, в сашико были популярны стилизованные изображения вееров, бумажных журавликов, птицы феникс, зонтиков, фонариков, цветов, листьев и деревьев. Например, одним из излюбленных мотивов была плакучая ива (янаги). Из ивы делали палочки для еды, которыми пользовались только вовремя празднования Нового года. Стройную, изящную иву воспевали многие поэты.

    Традиционные цвета сашико — белый и синий. Геометрические узоры, состоящие из кругов, квадратов, ромбов, наносились прочными белыми, реже — синими нитками на синюю ткань. Чаще всего прошивалось три слоя ткани, причем новую ткань располагали сверху.

    Такой выбор цветов не был случайным. В эпоху Эдо правящим кланом Токугава были приняты законы, строго регламентировавшие цвет, материал и фасон одежды для каждого сословия. Так, крестьянам позволялось носить одежду лишь синего или серого цвета.

    Ткань крестьяне окрашивали вручную с помощью индиго. Краситель добывали из повсеместно произрастающей в Японии красильной гречи. Кроме того, что он придавал ткани красивый цвет, он производил и благо-приятное воздействие — укреплял волокна. Позже появился и синтетический краситель индиго.

    В наши дни сашико используют не столько из практических, сколько из эстетических соображений. Вышивкой сашико оформляют свои творения известные дизайнеры одежды и мебели. Теперь вошло в моду создавать красивые вещи своими руками.

    Лучшие схемы японской вышивки крестом и сашико: 5 вариантов

    Чем привлекательны схемы японской вышивки крестом – так это своей неординарностью и порой крайне необычным сочетанием оттенков. Например, огненный с салатовым – это считается удачным сочетанием, тогда как большинство русскоязычных рукодельниц не разделяет такого мнения. Во всяком случае, почитателей японских схем для вышивки есть и довольно много. Но какие схемы пользуются наибольшей популярностью?

    Вышивка крестом: схемы японских мотивов, техника сашико

    Схемы для японской вышивки крестом можно получить многими способами, начиная от собственноручного создания эскизов (в том числе при помощи компьютерных программ), заканчивая использование любого понравившегося иероглифа в качестве основы. Уж чего, а с каллиграфией во всех странах Азии никогда не было проблем – она одновременно сложная для обыденного человека, но именно этим и привлекает внимание.

    Самые популярные используемые мотивы для вышивки в японском стиле:

    • Сами японки (изображение на полотне гейши);
    • Самураи;
    • Иероглифы;
    • Сакура;
    • Храмы с соответствующей скатной крышей в японской стилистике.

    Конечно же, это далеко не все наборы, что используются при вышивке крестиком. Но следует помнить, что далеко не каждый эскиз подойдет в качестве заготовки. Причина тому проста – вышивок крестиком в Японии в принципе не существует. Там культивируется техника сашико, под прямую иглу. Причем это выполняться может одновременно на несколько лоскутов ткани.

    Какой является японская вышивка крестиком

    Как известно, изначально японки не вышивали крестиком. Для них традиционным было сашико, а иные методы распространились только после 17 века, когда Япония в принципе начала осваивать чужие земли. Также известно, что многое в искусстве рукоделия японцам предоставили китайские мастера. Часть культуры в буквальном смысле взята оттуда, как и написание иероглифов. Как сейчас вышивают крестиком? Это совмещенная техника сашико и традиционной вышивки.

    Ключевые отличия:

    • Всего для создания произведения используется одна единственная стяжка;
    • Само изображение дополнительно украшается традиционным сашико (получается своего рода рисунок на рисунке);
    • В вышивке используются самые тонкие нити.

    А тематика, которую японцы традиционно используют в вышивке, довольно стандартные: это и пейзаж, и какие-нибудь фото сакуры, цветочных композиций. И, конечно же, красивые иероглифы с четким выдерживанием искусной каллиграфии.

    Схемы для вышивки крестом: японские иероглифы и выбор материала

    Повторить японский мотив в своих произведениях относительно легко, особенно если речь заходит об иероглифах. Там применяется вышивка крестом тонкой нитью с монохромом. То есть, используется светлое полотно, что сверху украшается темным рисунком. Делать его цветным – не лучший выбор. Можно разве что черный цвет заменить, например, красным.

    Где взять схемы? Мастерицы утверждают, что самый простой и правильный в то же время вариант – создавать их самостоятельно при помощи компьютерных программ. А ещё их можно бесплатно скачать на тематических форумах, в том числе целыми подборками.

    Для новичков можно начать со следующих иероглифов:

    Разница в стиле незначительна, а стежку лучше начинать с верхней грани.

    Полезные советы при вышивке крестиком в японской стилистике

    Допускается, что основной материал, на котором будет создан будущий рисунок, может быть однотонным, но с подготовленными квадратами. И удобней использовать именно толстую длинную иглу, а не маленькую, невзирая на то, что используется тонкая нить (даже если это натуральный шелк).

    Как предотвратить, чтобы при нашивке рисунка поверх стежки крестиком не расползалась нить?

    Для этого можно:

    • В процессе создания нижней части рисунка готовить маленькие отверстия под будущую стежку;
    • Сверху все закреплять лаком;
    • Использовать несколько сложенных вместе полотен. Первый рисунок шьется к одному, второй – затягивается со вторым.

    Вышивка в японском стиле (видео)

    Конечно же, несколькими предложениями невозможно описать все мастерство японских рукодельниц – все это приходит исключительно с опытом. Но основа, в принципе, идентичная – стяжки крестиком под диагонали проводятся в одинаковых квадратах. Кстати, в Японии многие в процессе создания произведения меняют размер клеток. Это дает возможность совмещать на полотне, к примеру, грациозные цветы с теми же иероглифами.

    Добавить комментарий